”Effetto notte”, proiezioni, musica e visite all’insegna dell’horrorRoma, 20 lug. (askanews) – Brividi di paura in questa estate calda romana con la rassegna Effetto Notte, organizzata da Cinecittà, in collaborazione con Direzione Generale Cinema e Audiovisivo, Soprintendenza Speciale di Roma, CSC – Cineteca Nazionale, che per otto serate dal 20 al 27 luglio porterà nella cornice dell’Arena Archeologica di Santa Croce in Gerusalemme – a ingresso gratuito – la magia e il fascino del grande schermo attraverso alcuni capolavori del cinema italiano, veri e propri cult, con uno zoom dedicato al cinema di genere, declinato in una variante straordinariamente popolare e amata: il cinema horror, del mistero e del fantastico.

Otto serate in cui sarà reso omaggio al genio di tre maestri, tre volti del lato oscuro del cinema italiano: Mario Bava, Dario Argento e Pupi Avati, in film tutti recentemente restaurati. A fianco dei loro film, tre momenti di musica dal vivo dedicati alla musica sinfonica, al mondo Disney, al jazz. E ancora una proposta di visite guidate in 3 luoghi magici da scoprire. “Per la nuova edizione di Effetto Notte – dichiara Nicola Borrelli, Direttore Generale Cinema e Audiovisivo – abbiamo scelto di aprire gli spazi del complesso di Santa Croce per proporre un percorso che, partendo da perle del cinema italiano capaci di coniugare grande popolarità con un’altissima qualità e ricerca, passi attraverso incontri musicali e visite guidate che faranno scoprire il nostro patrimonio museale e archeologico di sorprendente bellezza. Un percorso che vuole offrire al pubblico che ci segue da anni con passione e interesse serate di spessore culturale, artistico e intrattenimento che, siamo convinti, possano essere apprezzate dalle tante persone che danno fiducia a questa iniziativa”.

“Seguendo la linea impressa in questi tre anni di guida delle attività culturali di Cinecittà e del Luce – commenta Chiara Sbarigia, Presidente di Cinecittà – abbiamo voluto variare la classica proposta di Effetto Notte, con una retrospettiva, sul genere e l’horror, dedicata a tre maestri amatissimi come Argento, Avati e Bava, realizzata in collaborazione con il Centro Sperimentale di Cinematografia. Film di culto osannati dalla critica internazionale, da rivedere o, per i più giovani, da scoprire. Lo facciamo con titoli, come i quattro di Dario Argento curati da Cinecittà, restituiti agli spettatori in versioni brillantemente restaurate. Un atto d’amore per un grande cinema italiano, che sono certa attirerà e divertirà il pubblico della nostra città”. Si parte Sabato 20 luglio, con la proiezione di un cult amato da generazioni di fan, “Suspiria”, di Dario Argento, capolavoro di sguardo e atmosfera che ha influenzato cineasti di diverse latitudini ed età. La proiezione, alle 21, sarà preceduta dal concerto alle 19 “Fantasia romantica – Omaggio a Sergio Calligaris”, realizzato in collaborazione con A.Gi.Mus, con musiche di Clara Wieck Schumann, Robert Schumann, Mendelssohn, Chopin, Liszt, Brahms, Sergio Calligaris.

Domenica 21 alle 21 è la volta del grande Maestro Mario Bava, il pioniere dei generi, con “Terrore dallo spazio”, opera seminale di fantascienza italiana del 1965, capace di influenzare niente meno che l’Alien di Ridley Scott. Lunedì 22 luglio è la serata dell’omaggio al maestro del brivido italiano, Dario Argento, con la proiezione del magnifico omaggio documentario “Profondo Argento”, il film di Giancarlo Rolandi e Steve Della Casa, imperdibile racconto dell’aspetto più umano e nascosto del protagonista. A seguire, il restauro realizzato da Cinecittà del suo capolavoro più noto nel mondo, “Profondo rosso”.

Martedì 23 “Cartoon in versione sinfonica” propone l’omaggio dell’Orchestra da Camera Fiorentina all’universo di Walt Disney, con un concerto diretto da Giuseppe Lanzetta alle 19.30. A seguire, sempre alle 21, il capolavoro di Mario Bava “Operazione paura” del 1966, cardine assoluto del genere, preceduto dall’episodio del film Tre passi nel delirio “Toby Dammit” diretto da Federico Fellini. È noto come per questo breve film tratto da un racconto di Edgar Allan Poe, Fellini trasse più di un’ispirazione dalla pellicola di Bava. Mercoledì 24 è di scena Pupi Avati con il suo film forse più inquietante, un altro titolo da antologia della paura, “La casa dalle finestre che ridono”, il film del ’76 capace di riscrivere il genere mostrando paesaggi esterni e intimi della profonda provincia italiana. Giovedì 25 si inizia alle 19.30 sulle note jazz dell’ASA Trio, seguito alle 21 dalle note liriche e visionarie orchestrate da Dario Argento in “Opera”. Venerdì 26 alle 21 I tre volti della paura, altro capitolo fondamentale del terrore in cui Mario Bava si cimenta con tre racconti di F.G. Snyder (forse lo stesso Bava), Aleksej Tolstoj e Cechov, per un film amato da due spettatori illustri: Roman Polanski e Quentin Tarantino. E che nella versione inglese diede ispirazione al nome dei padri del rock metal, i Black Sabbath. Gran finale Sabato 27 alle 21 con l’opera prima di Argento, “L’uccello dalle piume di cristallo”, che rivelò all’Italia, all’America e poi al mondo che esisteva un horror diverso, visionario artigianale e magnifico, e che aveva in Italia la sua casa. Effetto Notte offre anche un programma di visite guidate gratuite in 3 luoghi del complesso di Santa Croce: il Complesso Archeologico di Santa Croce in Gerusalemme, il Museo Nazionale degli Strumenti Musicali e il Polo Museale Granatieri e Fanteria.

Il duo austriaco Kruder e Dorfmeister al Villa Ada Festival a RomaRoma, 19 lug. (askanews) – Con i loro remix downtempo, hip hop e drum and bass, gli austriaci Peter Kruder e Richard Dorfmeister hanno cambiato radicalmente la musica da club. Il duo che ha reso Vienna la capitale del remix fa tappa nella Capitale al Villa Ada Festival il 20 luglio. Tra i nomi più importanti della scena elettronica e dance, i producer tornano a far ballare Roma.

Da trent’anni sulle scene, Kruder & Dorfmeister si sono affermati nel panorama musicale quando, dopo aver fondato la loro etichetta G-Stone Recordings, pubblicano nel 1993 il loro EP di debutto, G-Stoned. L’album viene da subito considerato un caposaldo pionieristico: un accattivante e originale miscuglio di dub, soul e rap. All’EP segue la pubblicazione degli album DJ-Kicks: Kruder & Dorfmeister nel 1996 e The K&D Sessions nel 1998, che proiettano il duo elettronico in un nuovo contesto che invoca una sorta di sospensione temporale oltre la musica. Da allora passano alla storia grazie ai remix prodotti per artisti del calibro dei Depeche Mode e Madonna. I producer continuano collaborare con i nomi più noti del panorama musicale e nel 2016, in occasione del sedicesimo anniversario della fondazione di G-Stone Recordings, rilasciano la compilation Sixteen F**kin Years of G-Stone Recordings: è l’inizio del progetto K&D Sessions Live, uno speciale DJ set di quattro ore che il duo viennese porterà in un tour mondiale di grandissimo successo.

Il 2020 vede la pubblicazione di un nuovo album di inediti intitolato 1995. I brani provengono dall’archivio privato dei K&D e incrociano sonorità jazz con voci folk, sample con inserti elettronici, il tutto immerso in un ritmo rilassato e decisamente downtempo. Il costo del biglietto è di 30 euro più i diritti di prevendita.

Villa Ada Festival è un progetto promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura, e vincitore dell’Avviso Pubblico biennale “Estate Romana 2023-2024” curato dal Dipartimento Attività Culturali e realizzato in collaborazione con LEA e SIAE.

Ditonellapiaga annuncia il Flash Club Tour 2024Milano, 14 lug. (askanews) – A pochissimi giorni dalla release del nuovo freschissimo singolo e videoclip Latitante – pubblicato venerdì 5 luglio per BMG/Dischi Belli – Ditonellapiaga annuncia oggi il Flash Club Tour 2024: la nuova avventura live prodotta da Magellano Concerti con cui la cantautrice, tra novembre e dicembre, riabbraccerà il suo pubblico nei club di tutta Italia.

Margherita porterà tutta l’energia del FFlash Club Tour 2024 al The Cage di Livorno il 22 novembre, all’Hiroshima Mon Amour di Torino il 29 novembre, al Locomotiv Club di Bologna il 30 novembre, ai Magazzini Generali di Milano il 4 dicembre, al New Age di Roncade il 5 dicembre e all’Hacienda di Roma il 7 dicembre. Le prevendite dei biglietti per il Flash Club Tour 2024 sono da ora disponibili online e in tutti i punti vendita autorizzati. Maggiori informazioni sul sito di Magellano Concerti.

L’estate in musica di Ditonellapiaga prosegue anche sulle note del singolo Repito – estratto dall’album d’esordio Camouflage e scelto per la colonna sonora del trailer del film Amazon My Spy The Eternal City – e dell’inedito Serial Killer scritto ad hoc per la colonna sonora della stessa action-comedy e disponibile da giovedì 18 luglio per BMG/Dischi Belli su tutte le piattaforme digitali in concomitanza all’uscita del film.

Malgioglio: “Tra due anni mi ritiro, devo pensare alla mia vita”Roma, 10 lug. (askanews) – “Tra due anni io lascerò questo lavoro. È la prima volta che lo dico pubblicamente ma è così: ho bisogno di pensare alla mia vita perché ho dedicato tanto alla musica e sono molto contento per tutto l’affetto che il pubblico mi ha sempre dato”. Questa l’inattesa e sorprendente dichiarazione, fatta da Cristiano Malgioglio qualche giorno fa, con cui l’artista ha annunciato il suo addio alle scene durante il concerto di apertura di “Porta di Roma Live”, la kermesse organizzata dalla galleria commerciale di Roma Nord in media partnership con l’emittente Radio Roma.

Dialogando infatti con il pubblico, tra una canzone e l’altra il cantautore e celebre personaggio tv ha rivelato di essere pronto a lasciare ma senza alcun rammarico e, sostanzialmente, per una scelta di vita:”Vi assicuro che potrei sostenere tre concerti ogni sera – ha confidato Malgioglio mentre il pubblico lo invitava a ripensarci – e tutto questo affetto è molto importante ogni sera quando esco per cantare. Penso che mai nessuno della mia generazione possa vantare il successo che ho io con i ragazzini ma anche con le mamme e questo perché, grazie al cielo, avendo la fortuna di lavorare con Carlo Conti a ‘Tale e Quale Show’, le famiglie unite si divertono e mi seguono”. Nel corso di un’intervista esclusiva per il tg di Radio Roma – gruppo editoriale mediapartner di “Porta di Roma Live” che ha organizzato il pre-show del concerto oltre al contest per artisti emergenti esibitisi prima di Malgioglio – il cantante ha spiegato il segreto di un successo che continua da decenni pur attraverso diverse fasi artistiche e i cambiamenti del mondo musicale: “Io non sono mai cambiato, sono sempre stato così come sono – ha dichiarato Malgioglio – ieri mi amavano le ragazzine, i ragazzini e le mamme e così, oggi, piaccio ancora alle nuove generazioni e alle mamme. Sono sempre stato un paroliere di rottura, se pensiamo ad alcune canzoni che ho scritto per esempio per Mina ho usato un linguaggio completamente diverso da tutti gli altri autori. Oggi potrei scrivere per chiunque ma il fatto è che non ho più voglia: vorrei però ancora realizzare un mio progetto con Carla Bruni e poi vorrei scrivere per Martina (Giovannini) che mi piace moltissimo, l’ho conosciuta durante l’ultima edizione di ‘Amici’ di Maria De Filippi e vorrei proporla a Carlo Conti per Sanremo; ha una voce spettacolare e un volto bellissimo”.

Festival Jazz Monte Mario “Massimo Urbani”, al via il 5 luglioRoma, 3 lug. (askanews) – Cresce di anno in anno il “Festival Jazz Monte Mario” Massimo Urbani”, giunto alla quinta edizione: il programma 2024, che si terrà dal 5 al 7 luglio, a ingresso gratuito, nel Parco del Santa Maria della Pietà nel Quattordicesimo Municipio. Tre giorni di musica per ricordare uno dei più grandi sassofonisti del jazz made in Italy, che prevedono la partecipazione di artisti di livello internazionale e l’intervento di prestigiosi ospiti.

“Siamo pronti per una nuova, appassionante edizione del Festival Jazz dedicato a Massimo Urbani. Un progetto che nasce per valorizzare la storia del nostro territorio perché crediamo nella cultura come strumento di crescita collettiva. Un evento che rientra nelle tante attività culturali che stiamo realizzando al Santa Maria della Pietà: un luogo simbolico che vogliamo trasformare nell’epicentro culturale del quadrante nord-ovest della nostra città”, dichiara il Presidente del Municipio XIV, Marco Della Porta. “Si preannuncia una quinta straordinaria edizione del Festival del Jazz promosso dal Municipio XIV nel ricordo di Massimo Urbani e del suo leggendario sax” così Pino Acquafredda, Presidente della Commissione Cultura Sport Turismo Grandi Eventi Personale del Municipio XIV, che prosegue “Un programma di altissimo livello con sei concerti in una tre giorni di note che risuoneranno dall’incomparabile scenario del Santa Maria della Pietà a Monte Mario, a pochi passi dalla casa di Max scomparso nella notte tra il 23 ed il 24 giugno del 1993”.

Le serate saranno presentate dal regista Pino Leoni che, a suo tempo, entrato un pomeriggio al cinema Guadalupe dove una band stava provando, sentì Massimo Urbani che suonava un pezzo di John Coltrane: così lo fece conoscere al sassofonista Mario Schiano che rimase colpito dal suo talento. Da quell’incontro è nato tutto. Nella serata inaugurale in programma, venerdì 5 luglio, alle ore 21, Stefano Saletti, Barbara Eramo & Baobab Ensemble, proporranno “Cantare il Mediterraneo”, un viaggio nella memoria per riscoprire le tante musiche che hanno raccontato le sofferenze e le passioni dei popoli mediterranei con brani di autori che hanno raccontato in musica la lotta contro il potere, subendo persecuzioni, arresti, violenze.

Alle 22.30 si esibirà il Bright Sextet, guidato da Antonio Ottaviano, vincitore assoluto della XXVI edizione del Premio Internazionale Massimo Urbani e uno dei giovanissimi talenti sfornati dal concorso marchigiano. L’idea principale di questa formazione è quella di proporre un repertorio di musiche originali composte da tutti e cinque i componenti, insieme ad alcune rielaborazioni di standard, strutturate seguendo la caratteristica timbrica dei due strumenti armonici (chitarra e pianoforte), unita a quella del sax. Sabato 6 luglio sarà la volta dei grandi standard del Jazz con il Daniele Pozzovio Quartet (alle 21), il quartetto renderà omaggio al genio di Massimo Urbani con riletture di brani da lui amati e composizioni originali. Alle 22.30, il gruppo Retro Sax di Red Pellini. Il nuovo progetto di Red Pellini per il 2024: una band composta da tre sassofoni (contralto, tenore e baritono) più una sezione ritmica con pianoforte, contrabbasso e batteria. Gli arrangiamenti sono mirati soprattutto ai temi armonizzati dei tre sassofoni tipo sezione-sax da big band ma lasciando poi ampia leggerezza e libertà sul momento all’espressione dei solisti, come in una jam session da jazz club. Chiude la serata il dj set di musica swing, jazz tradizional, rhythm blues, boogie e rock&roll proposto dalla DJ Bunny Donowitz.

Il Festival si concluderà domenica 7 luglio con l’esibizione del Gasp Quartet (alle 21), una formazione concepita dal pianista compositore Andrea Zanchi. Il gruppo nasce dall’esigenza musicale di proporre un repertorio più aggiornato dei cosiddetti “Standard” attingendo alle proposte musicali dei nostri giorni. Oltre agli “Standard” molti dei brani proposti sono composizioni originali del pianista romano. Alle ore 22.30 sarà la volta del Maurizio Urbani Quintet con “I remember Massimo”. Questo progetto vuole ricordare il legame inscindibile di Maurizio con suo fratello Massimo. Rielaborando improvvisazioni di Massimo Urbani, ha creato il repertorio originale del gruppo, che ascolteremo in questo imperdibile concerto, affiancando anche classici che lui eseguiva. Dal jazz classico si passerà al jazz progressive, con elementi di musica elettronica e sezioni ritmiche di forte impatto. Il programma giornaliero del Festival prevede l’apertura alle 20.30, con la presentazione dei programmi musicali e l’intervento di prestigiosi ospiti: Mario Donatone, Stefano Sabatini, Giorgio Rosciglione, che riceverà un premio alla carriera, l’attore Maurizio Mattioli ed il maestro Mauro Conti sono solo alcune delle personalità che animeranno i momenti pre e post esibizione. L’ingresso è gratuito.

A Zoormarine sulle orme dei dinosauri sotto le stelleRoma, 3 lug. (askanews) – Sulle orme dei dinosauri insieme al mistero della loro scomparsa. A Zoomarine arriva la più grande avventura del pianeta con i giganti della preistoria pronti a prendere “vita” sul palcoscenico con il Dinosaur Show. Avete mai incontrato dal vivo un T-Rex, un Velociraptor oppure il Triceratopo e i cuccioli di Tirannosauro? Il 6 luglio sarà possibile per tutti incontrare mamma Dina, i suoi piccoli Citrullo e Citrullina e trascorrere una giornata memorabile nel parco alle porte di Roma con tante divertenti sorprese, tra cui il torneo “Tutti in acqua con i Dinosauri”, ma anche tante novità.

Attesissima, infatti, l’ apertura serale che tutti i venerdi e i sabato (dalle 20.00 alle 23.00) permetterà a grandi e piccini fare un bagno refrigerante sotto le stelle, fino al 31 agosto. Non solo il bagno notturno ma anche la possibilità di assistere allo show live con i tuffatori per restare con il naso all’insù e la bocca aperta di fronte alle loro incredibili acrobazie e il 6 luglio serale anche per il Dinosaur Show. Sarà anche l’occasione per una fantastica serata formato famiglia, conoscere il mondo Zoorassico con il nuovo ristorante e lo speciale DinoGrill dove poter cenare con un T-Bon , BrontoBurger, Pizza e molto altro in un originalissimo uovo gigante di Dinosauro. Un salto indietro nel tempo ma anche uno sguardo verso il futuro, perché a Zoomarine tutto può succedere! Ecco, quindi, che gli appassionati potranno incontrare e scattare foto con il loro idolo Sonic, il riccio più veloce del mondo ma anche applaudire per l’arrivo di Topo Gigio sul palco. Immancabile il divertimento allo stato puro con alcune attrazioni aperte e il cinema all’aperto per in bambini. La lunga notte del parco si chiuderà poi con la Festa Zoorassico, con lo staff di animatori che dal “Troncomobile” inviteranno il pubblico allo schiuma party, con dj set, balli e gadget unici in regalo.

Ovviamente il parco sarà aperto anche durante la giornata con le attrazioni, le piscine, le attività come le esperienze educative con il mondo animale e tanto altro. Il 7 luglio, invece, i piccoli fan in trepidazione per l’arrivo di Lucilla, la fatina del sole più amata dai bambini. www.zoomarine.it.

Jeremy Pelt New York Quintet star di Jazz and Image a RomaRoma, 2 lug. (askanews) – Jeremy Pelt New York Quintet il 2 e 3 luglio protagonista di Jazz& Image, nello splendido scenario del Parco del Celio, a due passi dal Colosseo. La rassegna è curata dall’Associazione Culturale Suond Image, con la direzione artistica dell’Alexanderplatz di Eugenio Rubei.

Uno dei trombettisti più celebrati del momento sarà il protagonista di questi concerti a Jazz & Image. Il disco che questo straordinario musicista, presenterà con il suo quintetto, si intitola “Tomorrow’s Another Day”. Un Jazz sperimentale, coinvolgente, energico, ipnotico. Jeremy Pelt per cinque anni consecutivi è stato votato “Rising Star”, stella nascente del jazz, da Downbeat Magazine e dalla Jazz Journalist Association. Suoneranno con lui, Jalen Baker, vibrafono, Misha Mendelenko, chitarra, Leighton Harrell, basso e Jared Spears, batteria. Il progetto è promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura, è vincitore dell’Avviso Pubblico biennale “Estate Romana 2023-2024” curato dal Dipartimento Attività Culturali ed è realizzato in collaborazione con SIAE.

A Puntasacra film fest 2024 Garrone, Riondino, Ramazzotti e MarchioniRoma, 1 lug. (askanews) – Si svolgerà dal 16 al 24 luglio all’Idroscalo di Ostia la terza edizione del Puntasacra Film Fest, un luogo che è più di una semplice arena. Puntasacra si presenta come una realtà unica nel suo genere, lontana dalle mappe culturali della città e dalla logica commerciale dell’industria cinematografica. Un’arena necessaria che mette il cinema al centro di un progetto culturale e di inclusione rendendolo un collante.

Il festival estivo ideato da Alice nella Città e nato dal dialogo dei due direttori Fabia Bettini e Gianluca Giannelli con la regista Francesca Mazzoleni è caratterizzato dal confronto continuo e sinergico tra i tre elementi: ospiti, abitanti della comunità e pubblico. Dopo il successo delle prime due edizioni, la manifestazione arricchisce il suo programma con film in prima visione, i grandi successi, i film rivelazione e le opere prime più premiate della stagione appena trascorsa. Nove giorni di proiezioni a ingresso gratuito, accompagnate dai grandi protagonisti del cinema italiano. “La specificità del nostro festival è quella di portare in un luogo naturalmente scenografico e unico della nostra città una comunità culturale che lo faccia vivere e vibrare e lo valorizzi come luogo di tutti, sacro e vitale, in un contesto che naturalmente non viene considerato centrale rispetto al centro della città, ma che per la prima volta si ritrova ad esser valorizzato per quello che fino ad oggi per molti artisti è sempre stato: un luogo di ispirazione cinematografica, fotografica, poetica, ma mai un luogo di reale incontro di una collettività artistica”, dichiarano Fabia Bettini e Gianluca Giannelli.

“Anche quest’anno per nove giorni, nel luogo unico di Roma dove il Tevere incontra il mare, accoglieremo tantissimi ospiti e una selezione di film che enfatizza la diversità e il valore artistico e sociale del nostro cinema contemporaneo – aggiunge Francesca Mazzoleni -. La comunità degli artisti del cinema e la comunità degli abitanti dell’Idroscalo di Ostia stanno ormai giocando insieme un ruolo fondamentale nell’accogliere, arricchire e nel rendere speciale questo evento unico nel suo genere che mira a sottolineare e tenere saldi i valori fondamentali e i diritti inalienabili di ogni essere umano, come l’appartenenza al proprio territorio e la difesa della propria storia e delle proprie radici”. A inaugurare la manifestazione, martedì 16 luglio alle 20.30, sarà l’opera prima “Io e il secco” di Gianluca Santoni, presentato in anteprima ad Alice nella città dove è stato premiato con una menzione speciale. A presentare il film saranno il regista e l’interprete Barbara Ronchi.

Tra le altre opere prime in cartellone “Felicità”, pluripremiato esordio dell’attrice Micaela Ramazzotti, giovedì 18 luglio alle 20.30, e “Palazzina Laf”, primo film da regista dell’attore Michele Riondino, vincitore di due David di Donatello e quattro Nastri d’Argento, in programma sabato 20 giugno alle 20.30. Entrambi i film saranno introdotti dai rispettivi registi. Non mancheranno gli autori a cominciare da Matteo Garrone che venerdì 19 luglio alle 20.30 introdurrà il suo ultimo grande successo, il film “Io Capitano”, premiato alla Mostra del Cinema di Venezia con il Leone d’Argento per la regia e con il premio Mastroianni al suo giovanissimo protagonista Seydou Sarr e vincitore di ben 7 David di Donatello e 7 Nastri d’Argento. Tra gli ospiti di questa terza edizione anche il regista Ivano De Matteo che, accompagnato dall’attrice Milena Mancini, porterà all’Idroscalo di Ostia il commovente film “Mia” domenica 21 luglio alle 20.30.

Lunedì 22 luglio sarà il regista Giovanni Veronesi ad incontrare il pubblico prima della proiezione del film “Romeo è Giulietta” alle ore 20.30, mentre il giorno successivo, martedì 23 luglio alle ore 20.30, sarà la volta dell’autrice rivelazione della scorsa edizione di Alice nella città, Luna Gualano con il fantasy urbano “La guerra del Tiburtino III”. A chiudere il festival sarà il film campione d’incassi “C’è ancora domani”, acclamato esordio alla regia di Paola Cortellesi che sarà proiettato mercoledì 24 luglio alle 21 alla presenza di uno dei protagonisti, l’attore Vinicio Marchioni, tra i più amati dal pubblico e vincitore al Nastro D’Argento come Personaggio dell’anno. Altri titoli si aggiungeranno al programma e saranno annunciati il 10 luglio. Il Puntasacra Film Fest è promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura e realizzato in collaborazione con SIAE ed è vincitore dell’Avviso Pubblico “Estate Romana 2023-2024”.

A Palazzo Farnese la musica elettronica con Vitalic e DitonellapiagaMilano, 22 giu. (askanews) – La musica elettronica ha animato la notte della Festa della Musica a Palazzo Farnese a Roma. La Festa della musica è un’iniziativa nata il 21 giugno 1985 grazie al Ministero della Cultura francese, e oggi si festeggiata in tutta Europa, con artisti che si riversano su strade, cortili, piazze e giardini, portando ovunque per le città sonorità dal respiro internazionale.

Quest’anno la Festa della musica è stata festeggiata nella sede dell’Ambasciata di Francia, guidata dall’Ambasciatore Martin Briens, grazie alla collaborazione tra l’Institut Français Italia e il festival Spring Attitude: una palco franco-italiano nel cortile, dove si sono esibiti Ditonellapiaga e il dj francese Vitalic, vincitore del Prix Lumières 2024 per la migliore musica da film e nominato ai Premi César dello stesso anno per aver composto la colonna sonora del film “Disco Boy”. Pascal Arbez-Nicolas, aka Vitalic, è un produttore, scrittore e compositore francese di musica elettronica. Dal 1996 compone musica che fonde suoni techno, loop acidi, energia rave e ritmi house, conferendogli uno stile unico. I suoi primi due album, “Ok Cowboy” e “Flashmob”, lo hanno portato al successo internazionale.

Radio 1, al via nuovo programma “Io sto con gli animali”Roma, 21 giu. (askanews) – Un impegno importante quello della giornalista Federica Rinaudo, da sempre attenta alle tematiche legate al mondo degli animali e dell’ambiente. A confermare il suo amore e la competenza in ambito pet e green per la fondatrice e presidente dell’associazione Pet Carpet, realtà senza fine di lucro da anni in prima linea nelle campagne educative e di sensibilizzazione ed eventi solidali in collaborazione con Polizia di Stato, Arma dei Carabinieri, Croce Rossa, Anas, Fnovi, Anmvi, arriva una nuova avventura come ospite fissa nel nuovo programma “Io sto con gli animali”, in onda dal 22 giugno 2024 dalle ore 10.00 su Rai Radio 1 con Alessandra Rauti, per unire mani e zampe alla scoperta di un mondo fatto di affetti e complicità con una finestra aperta su curiosità, notizie e argomenti delicati, come ad esempio il triste fenomeno dell’abbandono.

Spazio anche per tematiche green e per tutti gli animali, non solo quelli domestici, che abitano questo mondo meraviglioso. L’associazione Pet Carpet, intanto, dopo il successo del Pet Camper Tour registrato nel centro Italia durante la primavera, si prepara a dare vita alla sesta edizione del Pet Carpet Film Festival, l’unica kermesse cinematografica internazionale dedicata alle creature a 4 zampe, con le ali, con le pinne, con la coda, che si terrà a Roma il 27 e 28 settembre 2024 alla Casa del Cinema con tantissime novità e il coinvolgimento degli studenti delle scuole elementari e medie, protagonisti anche di importanti messaggi di inclusione nello spin – off “Mi fa un baffo il gatto nero Festival” previsto poi a novembre in occasione della Giornata Mondiale del Gatto Nero.