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Halloween a Cinecittà World: il Funerale si celebra da vivi

Halloween a Cinecittà World: il Funerale si celebra da viviRoma, 4 ott. (askanews) – Chi non ha mai pensato: “Come sarà il mio funerale”? Chi sarà presente in chiesa per l’ultimo saluto? Gli amici piangeranno? I parenti cosa diranno? Ora è possibile scoprirlo da un punto di vista privilegiato: …la propria bara! Si potrà celebrare il proprio funerale, da vivo, con una cerimonia completa di carro funebre, processione, necrologi, parenti in lacrime, un celebrante, video commemorativi e un rinfresco a tema. Così Stefano Cigarini, AD di Cinecittà World: “Halloween è tempo di emozioni forti e humor nero: Cinecittà World offre, su prenotazione, l’opportunità di vivere l’inquietante confine tra la vita e la morte, con un tocco di ironia e magia cinematografica. I partecipanti potranno “festeggiare” il loro trapasso… da vivi!”


Inizia così da sabato 5 Ottobre a Cinecittà World il lungo mese di Halloween, arricchito da 17 Attrazioni da paura, un fitto calendario di eventi a tema, che culminerà nelle 3 Halloween Nights del 31 Ottobre, 1 e 2 Novembre. L’esperienza completa del proprio funerale, organizzata in collaborazione con l’irriverente team di Taffo, include una vera e propria cerimonia funebre: si parte con il carico della bara (aperta, per non perdersi un minuto di divertimento…) sul carro funebre, la processone nella Halloween Street che risuona di musiche celebrative, fino al palco allestito per l’occasione dove parenti e amici potranno ricordare pubblicamente il “defunto”, con la proiezioni sui maxi schermi di foto e video della sua vita. Su richiesta, Cinecittà World fornisce anche un cast a tema, con attori e attrici piangenti e straziati dal dolore. Ma vista la natura goliardica del funerale tutto si conclude con un divertente Funeral Party, dove si mangia e si beve per brindare alla vita!


Il Funeral party è una delle tante novità dell’Halloween di Cinecittà World: la Halloween Street con le sue ambientazioni da brivido, tra zucche, scheletri, fantasmi, vampiri assetati di sangue e i morti viventi del Cimitero del Cinema, la spettacolare parata di Halloween, con zombie walk e un cavaliere senza testa. U571 Escape, sarà la prima escape room a tema horror ambientata in un vero sommergibile della Seconda Guerra Mondiale. Per i più temerari Inferno, la montagna russa indoor, il percorso claustrofobico di Manikomio, o quello cinematografico della Horror House. Per chi cerca esperienze estreme, cosa c’è di meglio che una notte nell’Ostello Maledetto – Il terrore viene dall’Oriente o l’Escape Horror Night – Il rito del sangue, la più grande esperienza escape outdoor d’Italia: una notte intera fino all’alba in mezzo ai boschi, nell’antico villaggio romano, infestato da forze oscure. I bambini si divertiranno all’Hotel Transilvania con il Truccabimbi di Halloween o con Dolcetto o Giretto che regala dolci ad ogni giostra e attrazione a loro dedicata. Tra gli eventi del mese Domenica 6 il Roma Crime Fest, dal 25 al 28 ottobre gli Stranger Days, tre giorni dedicati agli amanti della pluripremiata serie Stranger Things mentre il clou del periodo saranno le Halloween Nights il 31 ottobre, 1 e 2 novembre, con Parco aperto dalle 11 fino a notte fonda, con 40 Attrazioni, cene a tema e un ricco programma di eventi e concerti.


Halloween si festeggia anche a Roma World, in mezzo alla natura, con la Fattoria delle Zucche. Pronti per un Ottobre da paura?

Cinema, a Romics in anteprima il kolossal Noryang-L’ultima battaglia

Cinema, a Romics in anteprima il kolossal Noryang-L’ultima battagliaRoma, 3 ott. (askanews) – A Romics 2024, la fiera del fumetto e dell’intrattenimento di Roma, Minerva Pictures in collaborazione con Full Action porterà in anteprima domenica 6 ottobre (alle ore 18) “Noryang – L’ultima battaglia”, il kolossal sudcoreano che racconta una delle battaglie più decisive nella storia navale della Corea.


Diretto da Kim Han-min, già regista dei precedenti successi storici coreani come “L’impero e la gloria”, “Noryang – La battaglia finale” è il capitolo conclusivo della trilogia storica che celebra le gesta dell’ammiraglio Yi Sun-sin, una figura cardine nella storia della Corea. Ambientato mel 1598, il film si concentra sull’ultima grande battaglia navale del celebre ammiraglio durante la guerra Imjin, dove la flotta coreana affrontò un esercito giapponese imponente nelle acque di Noryang, nel tentativo di impedire una loro ritirata. Con effetti visivi mozzafiato e una narrazione ricca di tensione e dramma, il film immergerà gli spettatori in un’epoca di eroismo e sacrificio.


Dopol’anteprima al Romics,il film uscirà il 22 ottobre per l’acquisto o il noleggio su Sky, Amazon, Google Play e Timvision.

Alice nella città, a Ferzan Ozpetek il Premio Via Condotti

Alice nella città, a Ferzan Ozpetek il Premio Via CondottiRoma, 3 ott. (askanews) – Prosegue l’omaggio di Alice nella città ai grandi maestri del cinema italiano e internazionale. Martedì 22 ottobre sarà assegnato a Ferzan Ozpetek il Premio Via Condotti, istituito nel 1977 e conferito ogni anno “a chi, non romano, ama Roma e ne è riamato”.


Il riconoscimento è attribuito al grande regista insieme all’Associazione Via Condotti e alla Fondazione Musica per Roma, che avvia una partnership con Alice nella città, sezione parallela e autonoma alla Festa del cinema di Roma, dedicata ai giovani, agli esordi e alla scoperta del talento, diretta da Fabia Bettini e Gianluca Giannelli, per una serie di grandi eventi che si svolgeranno durante il festival e proseguiranno anche nel corso dell’anno. L’omaggio a Ozpetek sarà suddiviso in due momenti: alle ore 16 la masterclass del regista nella Sala Sinopoli dell’Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone, aperta a pubblico, accreditati e studenti di cinema, e alle ore 18.30 il photocall a Via Condotti e a seguire la premiazione presso la terrazza de La Lanterna Roma con vista sulla cupola dei Santi Ambrogio e Carlo al Corso.


Dopo i grandi eventi organizzati lo scorso anno e di cui sono state protagoniste a Via Condotti interpreti come Nastassja Kinski, Jasmine Trinca e Virginie Efira, in occasione dei Premi Womenlands nati dalla collaborazione con l’Assessorato ai Grandi Eventi, Sport, Turismo e Moda di Roma Capitale, Alice nella città ha accolto l’idea di riavviare e riprendere il Premio Via Condotti per segnalare le eccellenze che promuovono Roma nel mondo e attribuito in passato a personalità come Eduardo De Filippo, Federico Fellini, Renato Guttuso, Luchino Visconti, Giovanni Paolo II, il re di Spagna, il Presidente della Repubblica Ciampi, Rita Levi-Montalcini, Dante Ferretti e Francesca Lo Schiavo, Nilde Iotti, Audrey Hepburn, Michele Placido, Fiorello, Mariangela Melato e Giuseppe Tornatore. Partendo dalla tradizione e dalle personalità di prestigio nei campi della scienza, delle istituzioni, della cultura e dello spettacolo a cui è stato assegnato negli anni, Alice nella città ha pensato di dare anche un valore formativo all’iniziativa e di unire la grande tradizione di questo riconoscimento a una formula più moderna e innovativa lavorando sul senso di comunità e appartenenza che è un sentire che accomuna tutti e facendo sì che le attività del festival abbraccino ancora di più in città.


“Il riconoscimento a Ferzan Ozpetek, una delle voci del cinema d’autore più apprezzate in Italia e all’estero dà l’avvio ad una collaborazione con la Fondazione Musica per Roma che si aggiunge agli altri fondamentali partenariati che abbiamo siglato negli anni – hanno dichiarato i direttori artistici Fabia Bettini e Gianluca Giannelli – siamo grati all’Amministratore Delegato Raffaele Ranucci e alla Presidente Claudia Mazzola per questa opportunità e siamo felici di poter supportare L’associazione Via Condotti per il riavvio del Premio e il coordinamento delle attività culturali in una delle vie più cinematografiche della città”.

Tv, dal 20 novembre su Netflix la serie “Adorazione” con Noemi

Tv, dal 20 novembre su Netflix la serie “Adorazione” con NoemiRoma, 3 ott. (askanews) – “Adorazione”, la serie young adult in 6 episodi liberamente tratta dall’omonimo romanzo di Alice Urciuolo, sarà disponibile, solo su Netflix, dal 20 novembre e sarà presentata, in anteprima ad Alice nella città, la sezione autonoma e parallela della Festa del cinema di Roma, dedicata ai giovani, agli esordi e alla scoperta del talento.


L’estate è appena iniziata sulla costa dell’Agro Pontino quando la scomparsa della sedicenne Elena getta un’ombra sulla piccola comunità. Data la sua natura ribelle, sia la polizia che i suoi amici pensano che si tratti dell’ennesimo tentativo di fuggire da una provincia soffocante… Ma si sbagliano. “Adorazione” è un coming of age con una forte componente mistery che intreccia sentimenti e generazioni, in un susseguirsi di scoperte, rivelazioni e segreti gelosamente custoditi, finendo per distruggere le poche certezze di una vita di provincia sempre sul filo tra aspirazioni e sogni infranti. I giovani protagonisti si confrontano con le loro paure più profonde e le dinamiche del gruppo, rivelando tensioni nascoste e relazioni complicate, in una sfida costante con se stessi, col diventare adulti e con i loro genitori, per niente pronti ad accettare le molteplici verità sulle vite dei figli.


Nel teaser trailer uscito online, le prime immagini video sulle note di “Adorazione”, l’omonimo inedito di Fabri Fibra, anche supervisore musicale per la colonna sonora della serie. Nel cast Alice Lupparelli (Elena), Noemi Magagnini (Vanessa), Claudia Potenza (Manuela, madre di Vanessa), Beatrice Puccilli (Vera, cugina di Vanessa), Giulio Brizzi (Giorgio, cugino di Vanessa e fratello di Vera), Penelope Raggi (Diana), Luigi Bruno (Gianmarco), Tommaso Donadoni (Enrico), Federico Russo (Christian), Alessia Cosmo (Teresa), Federica Bonocore (Melissa), Barbara Chichiarelli (Chiara, zia di Melissa). Con Ilenia Pastorelli (Enza, madre di Vera e Giorgio) e Noemi (Diletta, madre di Diana). La serie, prodotta da Picomedia, è diretta da Stefano Mordini e scritta da Donatella Diamanti, Tommaso Matano, Giovanni Galassi, Gianluca Gloria e Francesca Tozzi.

Tv, Matteo Addino entra nella giuria di Ballando on the Road

Tv, Matteo Addino entra nella giuria di Ballando on the RoadRoma, 3 ott. (askanews) – Matteo Addino, coreografo de “Il Cantante Mascherato”, fondatore e direttore artistico dell’Experience Dance Company, sarà uno dei protagonisti della nuova edizione di “Ballando on the Road”, il programma itinerante del sabato pomeriggio di Rai1, condotto da Milly Carlucci. La trasmissione, che ormai da anni attraversa l’Italia alla ricerca di nuovi talenti della danza, si arricchisce quest’anno della presenza di Addino come membro della giuria. Accanto a lui siederanno Carolyn Smith, presidente di giuria di “Ballando con le Stelle”, Guillermo Mariotto, stilista e volto storico del programma, e Fabio Canino, noto conduttore e scrittore. Insieme, avranno il compito di valutare i migliori ballerini emergenti provenienti da tutta Italia, che aspirano a entrare nel mondo dello spettacolo e magari a calcare anche il palco di “Ballando con le Stelle”.


“Ballando on the Road” rappresenta un appuntamento per gli amanti della danza, offrendo a giovani e meno giovani l’opportunità di dimostrare il proprio talento. La presenza di Matteo Addino, con la sua vasta esperienza nel mondo della coreografia e del teatro, arricchirà ulteriormente il programma, con nuove competenze. Il suo centro di formazione artistica, con sede a Genova, è un trampolino per la carriera di giovani talenti, da cui negli ultimi anni sono usciti danzatori che si sono fatti conoscere al grande pubblico con la partecipazione a note trasmissioni televisive, sia in Rai che a Mediaset, come Maddalena Svevi e Megan Ria, protagoniste dell’ultima edizione di Amici, e ancora Federico Milan, Tommaso Stanzani, Giulia Pelagatti, Talisa Jade Ravagnani, Miguel Chavez, Eleonora Gaggero e Leonardo Trevisan. La nuova edizione di “Ballando on the Road” andrà in onda ogni sabato pomeriggio su Rai1 a partire dal 5 ottobre.

Festival Spirito del Tempo, il 6 ottobre al via la terza edizione

Festival Spirito del Tempo, il 6 ottobre al via la terza edizioneRoma, 2 ott. (askanews) – Giunge alla terza edizione Spirito del Tempo – Teatri del suono d’oggi, inedito Festival dedicato all’intersezione creativa tra musica contemporanea, elettronica, danza, performance e teatro musicale/strumentale, ideato dalla flautista Laura Faoro, da sempre attratta dalle nuove frontiere di dialogo sinestetico fra le arti sulle orme dei grandi innovatori del Novecento, a partire da Stockhausen.


Quest’anno i quattro appuntamenti diffusi in città dal 6 al 22 ottobre, propongono un originale viaggio dedicato all’arte in rapporto con il suo medium, dalla radio fino alla televisione, passando per cinema, teatro e forma concerto. Il festival intitolato “Suoni e Parole: da Beckett a Bussotti – In Media Stat virtus” ed impreziosito da prime assolute, riscoperte e vere rarità dimenticate, partirà infatti dal lavoro ispirante di Samuel Beckett e Sylvano Bussotti, sperimentatori visionari, moderni, surreali che nella loro apertura creativa a tutti i mezzi espressivi dell’oggi e della cultura di massa hanno aperto le vie della contemporaneità.


Il primo appuntamento dedicato al teatro “Camera d’Aria – Beckett & Kagel & Magritte … riti d’arte per onironauti contemporanei” è in realtà un testo originale di Laura Faoro, per la prima volta in veste di drammaturga, regista e co-protagonista, pensato per far dialogare i mondi visivi e sonori di Beckett – tramite un’originale rilettura del breve dramma televisivo Nacht und Traume e del suo più celebre Giorni Felici – di Mauricio Kagel, compositore contemporaneo argentino noto per la forte inclinazione teatrale delle sue composizioni – qui presente con il raro Atem (Respiro) per strumentista a fiato – e infine di Magritte, in un’unione inedita tra teatro dell’assurdo, teatro strumentale, Tanz Theater e pittura surrealista. Sul palco con Faoro la danzatrice e coreografa Laura Guidetti, mentre il tessuto musicale è del compositore, direttore d’orchestra e pianista allievo di Corghi e Sciarrino, Lorenzo Pagliei, da sempre attento al rapporto tra musica e arti visuali. Con il recital “WHAT IS THE WORD. Mirlitonnades (Filastroccate)” si entra invece nel modus o meglio medium ‘concerto’ seppur in una sua formula allargata che include l’uso del video. Il programma creerà infatti un ponte sonoro tra Beckett e Bussotti, partendo da Schubert, autore amatissimo dal drammaturgo irlandese, proseguendo dunque con il Cage di The Wonderful Widow of Eighteen Springs, brano ispirato ad un passaggio del Finnegans Wake di James Joyce, l’amato-odiato maestro di Beckett, per giungere poi all’Italia di Luciano Berio con un’inedita riproposizione con video della Sequenza III per voce sola. A chiudere infine la parte dedicata a Bussotti, con la prima assoluta di due pezzi inediti per piano, i rarissimi “4 Lieder da De Pisis”, “Lachrimae” per voce sola in un altrettanto inedita versione con elettronica, e infine con la proiezione dell’incatalogabile film muto “Rara”, creato da Bussotti tra il 1967 e il 1969 e pensato solo per la sonorizzazione dal vivo, qui in una nuova sonorizzazione per pianoforte ed elettronica.


Terzo appuntamento dedicato al mezzo radiofonico nella declinazione del radiodramma con “A Cruda Voce” nel quale si proporranno tre registrazioni quasi ormai dimenticate e totalmente sconosciute ai più: il nastro di Beckett “Ceneri”, vincitore del Prix Italia direttamente dalle Teche Rai e due radiodrammi di rarissimo ascolto con le musiche di Bussotti e i testi di Edoardo Sanguineti in “Protocolli” e Aldo Braibanti in “Le stanze di Azoth”. La serata verrà completata con una nuova produzione del collettivo creativo milanese AGON affidata al compositore siciliano Francesco Maria Paradiso che sfruttando la dimensione comunicativa peculiare del mezzo radiofonico, dà vita ad una nuova versione in musica di “Ceneri” di Beckett. Il tutto si svolgerà nel cuore storico della vita radiofonica milanese, l’Auditorium Demetrio Stratos, e diventerà essa stessa una trasmissione di Radio Popolare. La quarta ed ultima serata è infine dedicata al cinema, in particolare a quello di Sylvano Bussotti o da lui ispirato, ed ovviamente è ospitata da una delle storiche sale d’essai di Milano, il Cinemino. Lo spettacolo “Inedita… Rarità – Retrospettiva su Sylvano Bussotti Musicista e Artista Cinematografico” riporta infatti in città una retrospettiva originale su Bussotti musicista e artista cinematografico, proponendo la visione di sue pellicole rare o inedite. Il progetto nasce in coproduzione con NoMus, che ha recentemente acquisito il Fondo Bussotti (legalmente tutelato e riconosciuto dal Ministero della Cultura di importanza storica nazionale con DL del 2021), e che ha messo a disposizione alcune pellicole dal suo catalogo e altre tratte dalle teche RAI, fra cui iCinegiornali di Bussotti, interviste in chiave musicale che ne mostrano l’estro registico alle prese con personaggi glamour dell’epoca quali Maurizio Costanzo, Patty Pravo, Moira Orfei, Moana Pozzi. Ma anche alcuni estratti de La Maestà, monumentale opera in cui Bussotti si cimenta come pianista e direttore d’orchestra con protagonista Patty Pravo, o il filmato di Derek Jarman che fungeva da preambolo alla regia da lui curata dell’opera di Bussotti “L’Ispirazione” per il Maggio Musicale Fiorentino, con una giovanissima Tilda Swinton.


Completa l’evento la proiezione – in prima milanese presso una vera sede cinematografica – di Sypario, lungometraggio del 2022 dedicato a Bussotti a cura di Fabio Selvafiorita.

Festa Roma, masterclass con Mortensen, Lehane e Chiara Mastroianni

Festa Roma, masterclass con Mortensen, Lehane e Chiara MastroianniRoma, 2 ott. (askanews) – Presentato il programma degli incontri della diciannovesima edizione della Festa del Cinema di Roma che si svolgerà dal 16 al 27 ottobre all’Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone.


Il premio alla Carriera Viggo Mortensen sarà protagonista di una masterclass con il pubblico in occasione dell’anteprima del suo nuovo film, The Dead Don’t Hurt, da lui scritto, diretto e interpretato. Parlerà di questa sua seconda esperienza dietro la macchina da presa (dopo Falling – Storia di un padre) e ripercorrerà il suo percorso artistico, quarant’anni di grandi interpretazioni che rivelano la sua profonda versatilità e la capacità di immergersi in personaggi complessi, spesso ambigui, mostrandone la natura violenta e la fragilità identitaria. Un lungo viaggio che parte dalla metà degli anni Ottanta, dagli esordi con Witness – Il testimone di Peter Weir, Carlito’s Way di Brian De Palma e Ritratto di signora di Jane Campion, prosegue negli anni Duemila, quelli della notorietà internazionale grazie alla trilogia de Il Signore degli Anelli di Peter Jackson, e giunge fino agli anni più recenti, con i titoli che gli sono valsi la candidatura al Premio Oscar® come miglior attore: nel 2008 per La promessa dell’assassino di David Cronenberg, nel 2017 per Captain Fantastic di Matt Ross e nel 2019 per Green Book di Peter Farrelly. Il programma delle Masterclass proseguirà con Dennis Lehane, uno dei più amati scrittori a livello internazionale, autore di bestseller divenuti poi film di grande successo: fra questi, “Mystic River” (“La morte non dimentica”), portato al cinema da Clint Eastwood; “Shutter Island” (“L’isola della paura”), tradotto sul grande schermo da Martin Scorsese; “Gone, Baby, Gone” (“La casa buia”) e “Live by Night” (“La legge della notte”), entrambi adattati da Ben Affleck.


Protagonista della terza Masterclass sarà Chiara Mastroianni, ospite della Festa in occasione del centenario della nascita del padre, Marcello Mastroianni. Dopo aver esordito giovanissima nel film A noi due di Claude Lelouch, al fianco di sua madre, Catherine Deneuve, l’attrice ha poi ricevuto una nomination ai Premi César per l’interpretazione in Ma saison préférée di André Téchiné e ha vinto il premio come Miglior attrice protagonista al Festival di Cannes per il film L’hotel degli amori smarriti di Christophe Honoré. La lunga collaborazione con il regista francese arriva fino al 2024 con Marcello mio, presentato anche in questo caso a Cannes, in cui l’attrice decide di far rivivere suo padre attraverso se stessa, con un talento fuori dal comune, incredibile coraggio e irresistibile ironia. Paso Doble è la sezione che la Festa dedica al dialogo fra due autori. Il primo incontro coinvolgerà due personalità del cinema messicano, Gael Garcia Bernal e Diego Luna. Dopo aver condiviso il premio come Migliori attori esordienti alla Mostra di Venezia per il film Y tu mamá también di Alfonso Cuarón, aver fondato le case di produzione e distribuzione Canana Films e La Corriente del Golfo, e aver istituito il Festival Ambulante Gira de documentales, gli amici d’infanzia Gael Garcia Bernal e Diego Luna sono i protagonisti della serie La Máquina, che sarà presentata alla Festa 2024 nella sezione Freestyle. Il secondo Paso Doble si svolgerà in occasione della proiezione di Stop Making Sense – 40th Anniversary, storico film concerto dei Talking Heads firmato dal premio Oscar Jonathan Demme. La Festa del Cinema ospiterà la nuova edizione del film in 4K: a parlarne ci saranno James Mockoski di American Zoetrope, che ha supervisionato il restauro, e Jerry Harrison, chitarrista dei Talking Heads, curatore del remastering della colonna sonora.


Il programma dei Paso Doble si chiuderà con l’incontro che vedrà protagonisti Fabio e Damiano D’Innocenzo, pluripremiati autori di opere come La terra dell’abbastanza, Favolacce, America Latina, tutti presentati nei maggiori festival internazionali, e della miniserie televisiva Dostoevskij, che ha debuttato in anteprima all’ultima Berlinale. Absolute Beginners è la sezione in cui un autore affermato rievoca la storia del proprio esordio al cinema e ospiterà quest’anno l’incontro con Saverio Costanzo. Il regista e sceneggiatore romano, uno dei cineasti più importanti e originali del cinema italiano contemporaneo, sarà alla Festa con Private (2004). Ispirato a fatti reali, il film racconta l’occupazione militare della Palestina dalla prospettiva intima e privata di una famiglia costretta condividere la sua abitazione coi soldati israeliani che si sono insediati al secondo piano. Un’opera senza schematismi, ma con la capacità rara di trasmettere un significato universale, premiata col Pardo d’Oro al Festival di Locarno.

Cinema, Delpero e Comencini: due donne in cima al box office

Cinema, Delpero e Comencini: due donne in cima al box officeRoma, 2 ott. (askanews) – Due donne in cima al box office italiano: secondo i dati Cinetel del primo ottobre, al primo posto c’è “Vermiglio” di Maura Delpero, film che l’Italia ha anche candidato per la corsa agli Oscar, con un incasso di 42.043 euro e un totale di 689.162, e al secondo posto “Il tempo che ci vuole” di Francesca Comencini con 29.785 euro e un totale di 348.964 euro, film omaggio della regista al padre Luigi, con Fabrizio Gifuni e Romana Maggiora Vergano, presentato fuori concorso all’ultima Mostra di Venezia.


Terza posizione per “Beetlejuice Beetlejuice” di Tim Burton che ha incassato finora 27.566 euro e precede l’horror thriller “Never Let Go – A un passo dal male” e il cartoon “Cattivissimo Me 4”.

MagicLand, dal 12 ottobre al 3 novembre si festeggerà Halloween

MagicLand, dal 12 ottobre al 3 novembre si festeggerà HalloweenRoma, 1 ott. (askanews) – Quest’anno a MagicLand, dal 12 ottobre al 3 novembre, si festeggerà un Halloween senza precedenti, con atmosfere da brivido ed esperienze emozionanti ed indimenticabili, in grado di intrattenere il pubblico di ogni età. Il parco divertimenti più grande del centro-sud Italia offrirà ai suoi visitatori grandi novità e due i temi diversi e coinvolgenti:


– Un Halloween “spaventosamente unico” nel suo genere, imperdibile e ricco di attività con ben 20 attrazioni a tema: 6 horror house, 2 percorsi per la famiglia, 2 spettacoli teatrali, 7 parate ed animazioni itineranti, 3 serate di intrattenimento musicale con show, Dj set ed attrazioni aperte fino a mezzanotte, che renderanno davvero speciale l’esperienza al Parco per i visitatori di ogni età; – Día de Muertos: un’assoluta novità per MagicLand, ed un’esperienza unica in Italia. In collaborazione con l’Ambasciata del Messico, il parco si trasforma in un caleidoscopico regno dei morti messicano, offrendo un’immersione totale in una tradizione millenaria. Un’atmosfera festosa e coinvolgente, ideale per i più piccoli, che potranno vivere la magia del Día de Muertos in prima persona, tra decorazioni, percorsi, spettacoli, cibo e musica a tema.


Ricchissima l’offerta per i più coraggiosi, con ben 6 horror house e percorsi del terrore! Tra questi, novità assoluta sarà la Horror Zone Apocalypse Valley (il 26 e 31 ottobre, l’1 e 2 novembre), uno spaventoso viaggio attraverso cinque zone post-apocalittiche, ognuna dominata da presenze inquietanti in una terra devastata. Bisognerà evitare radiazioni letali e mostri deformi, affrontare mutanti pericolosi ed entrare in una foresta oscura abitata da predatori psicopatici. Ritornano anche Demonia, la storica horror house di MagicLand, infestata da macabri spiriti con nuovi effetti spaventosi, e Katakumba, un percorso dell’orrore completamente rinnovato, dove i visitatori dovranno sfuggire alla maledizione della Mummia, inseguiti dai suoi fedeli servitori. Poi ci saranno come sempre Dungeons, la prigione medievale dove sono rinchiusi i più efferati assassini, ed Haunted Hotel, un vero e proprio hotel infestato da zombie affamati di carne umana. Il 26 e 31 ottobre, e l’1 e 2 novembre sarà possibile, infine, fare una passeggiata lungo il Lago Maledetto, un campeggio abbandonato, un luogo martoriato da omicidi efferati, ora infestato da orde di zombie famelici. Anche gli spettacoli saranno tutti nuovi e in veste rigorosamente dark! Dal 31 ottobre al 2 novembre, al Gran Teatro Alberto Sordi di MagicLand andrà in scena, con ben 3 repliche al giorno, Alice in Horrorland, una rivisitazione in chiave horror del classico della letteratura per bambini di Lewis Carrol. Alice in Horrorland è una produzione internazionale firmata Scarlett Entertainment che mette in scena per la prima volta in Italia questo incredibile spettacolo, in esclusiva assoluta per MagicLand. Alice intraprenderà una disavventura nella tana del coniglio, con la malvagia Regina di Cuori in cerca di sangue per dipingere di rosso Horrorland, un oscuro mondo delle meraviglie, dove nulla è come sembra e la curiosità può essere molto pericolosa.


Ad animare le strade del Parco ci sarà la Funeral Parade: un carro funebre, accompagnato dalle note di un requiem e scortato da zombie e dalla Morte in persona. Ma non è tutto: i visitatori potranno imbattersi nella Psycho Emergency, un’ambulanza che scarrozzerà pazienti fuggiti da un ospedale psichiatrico che coinvolgeranno il pubblico con un’animazione irresistibilmente spaventosa, mentre in Piazza Main Street si terrà una mostruosa e coinvolgente Halloween Parade, l’occasione perfetta per scattare le foto più terrificanti del secolo con il cast artistico del Parco. Tra i numerosi eventi in programma tre imperdibili special nights:


– giovedì 31 ottobre, Horror Movie Show, un viaggio oscuro tra effetti speciali da togliere il fiato e un ledwall interattivo che farà rivivere i momenti più horror del cinema internazionale, in compagnia dell’inconfondibile dj set di Ulisse Marciano con special guest il giovane Joe C e la fantastica vocalist Kristal; – venerdì 1° novembre Pippo Palmieri dello ZOO di 105 farà scatenare tutti durante la Scary Robot Night con giganti metallici che danzeranno tra fumo, luci e atmosfere inquietanti per uno spettacolo accompagnato dal dj set di Ulisse Marciano; – sabato 2 novembre, il dj set strepitoso di Manuel Ribeca, direttamente da La Troya Ibiza, che insieme alla drag queen Wiky Visionaire e alla performer Valentina Tafferini del Cirque Du Soleil, con un terrificante ed elettrizzante show, daranno vita al Circo degli Orrori tra artisti visionari e performance che sfidano ogni logica in uno spettacolo dove le paure più profonde incontrano un ritmo da togliere il fiato. In queste serate, le attrazioni saranno aperte fino a mezzanotte! Per i più piccoli, grande novità di quest’anno, il Día de Muertos, realizzato in collaborazione con l’Ambasciata del Messico in Italia. Si tratta di una festa proclamata Patrimonio Immateriale dell’Umanità dall’UNESCO: MagicLand è l’unico Parco in Italia a celebrare e far vivere ai suoi ospiti questo pittoresco evento che celebra la morte senza paura, con allegria e divertimento. L’area Old West sarà arricchita con un incredibile allestimento a tema che la trasformerà in un coloratissimo Regno dei Morti messicano, adatto a tutte le età, con giochi, musica e balli. I visitatori potranno passeggiare lungo la Via de Muertos tra calaveras decorate, il Mariachis Show itinerante, food truck e punti ristoro in cui sarà possibile gustare autentici piatti messicani, dolci prelibatezze e bibite colorate, perfette per grandi e piccini. Nel cuore di quest’area ci sarà la Fiesta de los Muertos, un labirinto a tema che trasporterà adulti e bambini nel cuore di questa affascinante celebrazione messicana.Presso il Music Hall andrà in scena Viaggio nella Foresta dei Ricordi, uno spettacolo interattivo dedicato ai più piccoli, che diventeranno i protagonisti, per far scoprire loro la bellezza culturale del Día de Muertos. Attraverso la celebrazione della vita e dell’amore, i bambini entreranno in un mondo magico e colorato, dove le storie raccontate da Gattobaleno prenderanno vita e i ricordi brilleranno come stelle! Un’avventura interattiva e indimenticabile, con protagonisti i bambini del pubblico e numerosi personaggi che accenderanno la fantasia e riempiranno il cuore di grandi e piccini. Si aggiungono all’offerta la Gattobaleno Witch Parade: Gattobaleno, la mascotte di MagicLand, darà il benvenuto a bordo della sua auto, mascherato a tema, insieme a simpatiche streghette che, a ritmo di musica, dispenseranno magie e incantesimi. Presso il Palco Eventi, la Discobaleno Halloween vedrà le streghette ballare sulle note delle più famose canzoni della baby dance, mentre alcune si aggireranno tra il pubblico per fare scherzetti. Da non perdere l’Isola delle Zucche, un percorso immerso tra centinaia di zucche, natura e laboratori creativi che offrirà a grandi e piccini un’esperienza autunnale unica, arricchita dalla presenza di Gattobaleno che incontrerà i suoi piccoli fan per scattare foto assieme a loro durante il meet & greet Gattobaleno e il segreto delle zucche. Biglietti giornalieri online a partire da 19,90 euro, mentre per le giornate del 26 e 31 ottobre e 1 e 2 novembre saranno disponibili biglietti pomeridiani con ingresso dalle 18:00, online a partire da 9,90 euro. Per chi arriva da fuori Roma è disponibile anche il pacchetto Parco + Hotel che prevede due giorni al Parco e una notte in albergo a partire da 39.90€ a persona. Tutte le persone di nazionalità messicana potranno accedere gratuitamente presentando il loro passaporto durante tutto il periodo.

”Una cosetta così” è il nuovo spettacolo teatrale di Ghemon

”Una cosetta così” è il nuovo spettacolo teatrale di GhemonRoma, 1 ott. (askanews) – Dopo oltre 70 repliche, “Una cosetta così”, il nuovo spettacolo teatrale di Ghemon che fonde stand up comedy, musica e storytelling, arriva a Milano l’8 novembre. Questa sarà l’ultima tappa di un tour di successo che ha attraversato l’Italia, mostrando le molteplici anime dell’artista attraverso una narrazione sincera e autoironica.


Il pubblico avrà infatti l’occasione di scoprire un lato inedito di Ghemon, in un format originale di un’ora e mezza mai visto in Italia, dove risate e riflessioni incontrano la musica. Un divertente ma profondo racconto di quotidianità e normalità, in cui ogni spettatore può rivedere se stesso. Dalle follie del lavoro alle piccole grandi disavventure della vita, ogni monologo è un viaggio attraverso le gioie e le sfide di tutti i giorni, le passioni, come quella per lo sport, e le relazioni, sia d’amore che familiari. E la musica? Non mancherà: canzoni inedite, create appositamente per lo spettacolo, fungeranno da filo conduttore tra i vari monologhi. “Una Cosetta Così” non si limita così ad essere solo un concerto, un monologo teatrale o uno spettacolo comico, ma incorpora elementi di tutti questi generi. Uno show totalmente inedito che aspira alla grandezza del teatro-canzone, combinato con la freschezza dei monologhi da comedy club, senza filtri né schermi tra l’artista e il pubblico. Ogni sera, c’è una sola richiesta: niente spoiler. Per un’ora e mezza, si potrà staccare dal mondo e lasciare il cellulare da parte. Lo spettacolo è scritto anche con la collaborazione di Carmine Del Grosso e vede sul palco Giuseppe Seccia alle tastiere e Filippo Cattaneo Ponzoni alla chitarra.