La Sad annuncia: ultimo tour poi faremo progetti solistiMilano, 17 set. (askanews) – A seguito del grande successo del SUMMERSAD TOUR 2024 Fiks, Plant e Theø annunciano LA SAD È 4LIFE TOUR – prodotto da Magellano Concerti – un ultimo grande tour per abbracciare tutti i bimbi sad, prima di dedicarsi ai loro progetti solisti: “Questa non è la fine de La Sad, perché La Sad non finirà mai, ma solo una nuova season.” (Fiks, Plant e Theø)

Le date del tour 21/12/24 Nonantola (MO) – Vox 07/01/25 Milano – Alcatraz 11/01/25 Venaria Reale (TO) – Teatro Concordia 16/01/25 Bologna – Estragon 18/01/25 Senigallia (AN) – Mamamia 21/01/25 Firenze – Teatro Cartiere Carrara 22/01/25 Roma – Atlantico 24/01/25 Napoli – Casa Della Musica 25/01/25 Molfetta (BA) – Eremo Club 31/01/25 Padova – Gran Teatro Geox Per info e biglietti: lasadent.com/tour Tra chitarre distorte, testi immediate e l’ormai indistinguibile attitudine punk, La Sad è il trio che si fa portavoce delle difficoltà di un’intera generazione, dell’importanza di imparare dagli errori, di non rinnegarli e volgere sempre uno sguardo di speranza al futuro. Il 5 aprile 2024 ha pubblicato il nuovo album ODIO LA SAD (La Sad Ent. in licenza esclusiva M.A.S.T./Believe), che vede le collaborazioni con Pinguini Tattici Nucleari, Articolo 31, Rose Villain, Bnkr44, Naska e Donatella Rettore. Un titolo forte, provocatorio, che ricorda che spesso gli attacchi personali alle debolezze e alle fragilità possono diventare un punto di forza per affrontare il presente ma soprattutto il futuro. La Sad torna a raccontare l’odio per parlare di amore. La Sad annuncia_LA SAD È 4LIFE TOUR. L’ultimo tour prima di dedicarsi ai loro progetti solisti.

Sgarbi su La7 per una serata speciale: “Michelangelo. Rumore e Paura”Roma, 17 set. (askanews) – Mercoledì 18 settembre, a partire dalle 21.15, La7 offre una serata speciale interamente dedicata alla storia dell’arte. Il celebre critico d’arte e storico Vittorio Sgarbi condurrà un viaggio straordinario alla scoperta di uno dei più grandi maestri del Rinascimento: Michelangelo Buonarroti.

Sgarbi – dal Teatro Sociale di Sondrio – con una lezione ispirata all’omonimo libro edito da La Nave di Teseo “Michelangelo. Rumore e paura”, racconterà la vita e le opere di Michelangelo, evidenziando la potenza e l’unicità della sua produzione artistica, dai capolavori pittorici della Cappella Sistina fino alle iconiche sculture come il David e la Pietà. Con il suo stile inconfondibile, appassionato e diretto, il pubblico sarà guidato attraverso i momenti più significativi della carriera dell’artista, svelando dettagli e retroscena meno conosciuti, ma fondamentali per comprendere il genio di Michelangelo. Una serata imperdibile, per gli amanti dell’arte e della cultura, che potranno essere presi con la ragione e con la passione dall’opera di un uomo che va oltre i limiti della vita e del tempo.

Cinema, nasce il Sant’Agata Film Festival con l’Ettore Scola AwardRoma, 17 set. (askanews) – Nasce il Sant’Agata Film Festival, che animerà il borgo pugliese di Sant’Agata di Puglia (FG) dal 25 al 29 settembre. Il Festival è dedicato al Maestro Ettore Scola che, proprio nei vicoli, nelle piazzette e nel Castello del paese, che saranno location del Festival, ha passato gli anni della sua adolescenza. Diretto dal regista Francesco Colangelo e dal produttore Giampietro Preziosa, il Sant’Agata Film Festival celebrerà la magia della settima arte con proiezioni, incontri, masterclass.

Un concorso di cortometraggi sarà al centro della kermesse. Le opere, ispirate al legame col territorio in tutte le sue declinazioni, si contenderanno l’Ettore Scola Award, assegnato da una giuria composta dai registi Marco Simon Puccioni e Franco Angeli, il montatore Marco Spoletini, l’attrice Selene Caramazza e la sceneggiatrice Heidrun Schleef. Per ricordare il grande regista di pietre miliari del grande schermo, come “C’eravamo tanto Amati” e “Brutti, sporchi e cattivi”, sarà presenta anche la figlia Silvia Scola che presenterà il libro, di cui è co-autrice, “Chiamiamo il Babbo – Ettore Scola. Una storia di Famiglia”, edito da Rizzoli. Infine, ci sarà una mostra fotografica a lui dedicata, con inediti ritratti di famiglia.

I lungometraggi saranno i protagonisti degli eventi speciali con incontri con i registi o i suoi protagonisti. Tra i primi annunciati, “Zamora” di Neri Marcorè, che racconterà il suo debutto dietro la macchina da presa e “Giorni Felici” di Simone Petralia, che sarà presente insieme alla protagonista Anna Galiena. Sarà proiettato anche “Il silenzio grande” di Alessandro Gassmann, di cui Marco Spoletini ha curato il doppiaggio. E infine “Il filo invisibile” di Marco Simon Puccioni. Atteso anche Alessandro Preziosi per una delle masterclass a cui parteciperanno ragazzi e studenti di scuole di cinema (le altre saranno tenute dai giurati Puccioni, Spoletini e Schleef) alla fine delle quali presenteranno il progetto per un corto da girare a Sant’Agata nel 2025. Raimovie acquisirà i diritti di quello che sarà ritenuto il vincitore, per mandarlo poi in onda sul canale.

Il Sant’Agata Film Festival nasce da un’idea del sindaco del Comune di Sant’Agata di Puglia, Pietro Bove, che, insieme alla sua amministrazione, ha fortemente voluto una manifestazione sul territorio dedicata al cinema e intitolata a Scola per ricambiare il sentimento che lo stesso regista, simbolo della commedia all’italiana, ha avuto per la loro cittadina nella sua gioventù. Con il Patrocinio della Regione Puglia.

Presenata la nuova edizione del Nameless Festival 2025Milano, 17 set. (askanews) – Dopo aver consolidato la propria importanza a livello nazionale e internazionale, Nameless Festival ha già annunciato le nuove date per l’edizione 2025 registrando il sold out in meno di 24h dei “Super Early Tickets”. L’evento ritorna dal 31 maggio al 2 giugno 2025 tra i comuni di Annone di Brianza, Molteno e Bosisio Parini (LC).

I nuovi biglietti saranno disponibili a partire da mercoledì 18 settembre alle ore 14:00: https://namelessfestival.it A 12 anni dalla sua nascita, Nameless Festival continua a rinnovarsi puntando, anno dopo anno, a migliorare l’esperienza dei partecipanti, ottimizzando al massimo i servizi, l’accoglienza e la disposizione degli spazi. Un evento trasversale, capace di offrire una varietà musicale senza eguali, che spazia dall’elettronica al rap, dal pop alla latin music, accogliendo i gusti di ogni tipologia di pubblico e permettendo di scoprire nuovi artisti.

Nameless Festival ha dimostrato, nel corso del tempo, di saper crescere costantemente, sia dal punto di vista dei numeri che della qualità dell’offerta. A parlare, in tal senso, è il pubblico: il 93% dei partecipanti all’edizione 2024, infatti, dichiara di essere già intenzionato ad acquistare un ticket per la prossima; l’82% ha attribuito un voto “Alto” o “Molto alto” all’experience proposta quest’anno; la stessa valutazione è stata data ai servizi dal 77% del pubblico presente all’ultima edizione. In poco più di dieci anni l’evento è passato da 9.000 a 100.000 presenze (con un tasso di crescita media annua del 50,87%), molte delle quali provenienti da tutta Italia, Europa e America, confermandosi uno degli appuntamenti più attesi e apprezzati del panorama musicale a livello internazionale. Un evento capace di richiamare pubblico eterogeneo di uomini (51%) e donne (49%) e un target estremamente giovane (il 53% dei partecipanti ha un’età compresa tra i 18 e i 25 anni, il 31% tra i 26 e i 30 e il 16% ha più di 30 anni), a dimostrazione di quanto il Festival sia in grado di stare al passo con i tempi con un’offerta musicale sempre attuale e diversificata, capace al contempo di soddisfare tutti i gusti musicali e rimanere fedele a se stesso. Nameless Festival, inoltre, continua a essere un potente strumento di promozione turistica locale (l’85% del pubblico è non residente) che sa incidere positivamente sull’indotto economico del territorio che lo ospita. A tal proposito, lo scorso anno ha permesso al Comune di Annone di Brianza (LC) di essere inserito all’interno della Top10 delle mete di tendenza per gli italiani in vacanza stilata da Airbnb. Tra i criteri di scelta degli ospiti, dopo tre anni di limitazioni su viaggi e spostamenti, spiccano la possibilità di entrare in contatto con le persone e di vivere esperienze autentiche.

Tante sono le novità che attendono l’edizione 2025, che verranno svelate nei prossimi mesi insieme alla line up più eterogenea di sempre. Tra queste, la disposizione di shuttle e navette gratuite dalle aree limitrofe che consentiranno al pubblico di raggiungere l’area del Festival in totale tranquillità e sicurezza, contribuendo a ridurre la circolazione di autoveicoli e, conseguentemente, l’emissione di CO2. Un accorgimento che si affianca a quelli già messi in atto nell’ultima edizione e riconfermati per la prossima: l’eliminazione del sistema dei token per consentire l’acquisto di prodotti e servizi in modo più facile e veloce; distribuzione gratuita di acqua attraverso apposite postazioni; accesso gratuito alle aree parcheggio, ridisegnate al fine di migliorare la raggiungibilità dell’evento. “Siamo felici e orgogliosi di presentare Nameless 2025 qui a Palazzo Lombardia ancora una volta – dichiara Alberto Fumagalli, CEO & Founder – Crediamo che il lavoro che svolgiamo sia funzionale allo sviluppo di un territorio bellissimo, che merita di stare al centro degli interessi del turismo mondiale. La prossima edizione di Nameless nasce su ciò che abbiamo costruito e raggiunto nel 2024, l’anno a mio parere più bello e soddisfacente di sempre. Il nostro obiettivo continua a essere quello di voler creare un evento piacevole da vivere in ogni suo aspetto, vogliamo tenere al centro della nostra attenzione il pubblico, crediamo di poter alzare ancora di più l’asticella, da questo punto di vista. A tal proposito, una novità importante sarà la disposizione di shuttle e navette gratuite da alcune località limitrofe, un accorgimento funzionale per ridurre l’uso di autoveicoli e quindi tutelare l’ambiente quanto più possibile. In generale, metteremo al centro le persone con nuovi format e nuove idee a cui crediamo molto, l’intenzione è quella di avvicinare sempre di più i partecipanti a un clima di festa”.

“I grandi eventi rappresentano un formidabile strumento di valorizzazione e promozione turistica anche per le piccole comunità locali – aggiunge Barbara Mazzali, Assessore al Turismo, Marketing Territoriale e Moda di Regione Lombardia – Il Nameless di Annone di Brianza ne è un esempio virtuoso, in quanto dimostra che non sono soltanto le grandi città a poter ospitare manifestazioni di rilievo, ma che anche i piccoli Comuni lombardi possono diventare il palcoscenico di festival di grande impatto musicale”. Ad ospitare Nameless Festival nel 2025 sarà nuovamente la vastissima area di 400.000 mq situata tra i comuni di Annone di Brianza, Molteno e Bosisio Parini, in provincia di Lecco, sede dell’evento dal 2022. Gli enormi spazi a disposizione, immersi nella natura incontaminata e incorniciati dalle montagne, permetteranno di ampliare ancora le aree concerti e i servizi, al fine di accogliere in totale sicurezza un pubblico sempre più numeroso.

Festa Roma, preapertura con Francis Ford Coppola e “Megalopolis”Roma, 17 set. (askanews) – Lunedì 14 ottobre gli iconici Studi di Cinecittà, grazie al Ministero della Cultura, ospiteranno l’anteprima italiana di “Megalopolis”, l’opera più recente del maestro Francis Ford Coppola, il grande regista autore di capolavori come la saga de “Il Padrino”, “Apocalypse Now” e “Dracula” di Bram Stoker. L’evento è la preapertura della Festa del Cinema di Roma e di Alice nella città 2024. Distribuito in Italia dalla Eagle Pictures di Tarak Ben Ammar, il film sarà introdotto dallo stesso Coppola.

La serata potrà essere seguita in diretta streaming anche nella Sala Petrassi dell’Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone per permettere agli accreditati e al pubblico della Festa del Cinema di assistere al lancio della nuova fiaba visionaria immaginata dal regista. Nel corso della serata a Cinecittà sarà fatto un omaggio speciale al grande regista italoamericano che torna, dopo anni, negli Studi romani che lo hanno visto preparare alcune scene de “Il Padrino Parte III”.

Il giorno successivo, martedì 15 ottobre, Francis Ford Coppola incontrerà le giurie di Alice nella città, gli studenti delle scuole di cinema e il pubblico presso la Sala Sinopoli dell’Auditorium Parco della Musica: durante l’incontro, organizzato da Alice nella città in collaborazione con la Festa del Cinema, il regista ripercorrerà gli oltre sessant’anni di carriera che l’hanno reso uno dei Maestri più importanti e celebrati della Settima Arte. Lo stesso giorno, il Sindaco di Roma Capitale, Roberto Gualtieri, riceverà Coppola in Campidoglio per dedicargli uno speciale tributo della città. “Megalopolis” sarà al cinema dal 16 ottobre distribuito in Italia da Eagle Pictures. Scritto, diretto e prodotto da Francis Ford Coppola, il film è interpretato da Adam Driver, Giancarlo Esposito, Nathalie Emmanuel, Aubrey Plaza, Shia LaBeouf, Jon Voight, Laurence Fishburne.

Il film parla di un artista geniale con il potere di fermare il tempo, chee combatte contro un sindaco ultraconservatore per salvare il mondo morente e ispirare speranza. È un’epopea romana ambientata in un’America moderna e immaginaria. La città di New Rome sta cambiando, causando aspri conflitti tra Cesar Catilina, geniale artista che cerca di proiettarsi in un futuro utopico e idealistico, e la sua nemesi, il sindaco Franklin Cicerone, reazionario e legato a uno status quo regressivo, avido e corrotto. Tra i due si inserisce Julia, la figlia del sindaco che, essendo innamorata di Cesar Catilina, si trova a dover scegliere in chi riporre la propria lealtà e a chiedersi cosa merita, davvero, l’umanità.

Rai, Sergio: “Mike Bongiorno simbolo e artefice radio e tv”Roma, 16 set. (askanews) – “Questa mattina, a Milano, è stata presentata la mostra dedicata ai settant’anni di professione e ai cento anni dalla nascita di Mike Bongiorno, uno dei personaggi simbolo della nostra radio televisione italiana e uno degli artifici della prima e poi successiva televisione, fino agli ultimi anni, quando è diventato anche un personaggio straordinario in coppia con Rosario Fiorello. E – in un contesto in cui si festeggiano i 70 anni della tv e i 100 della radio al Prix Italia a Torino – credo sia giusto giusto ricordare questo anniversario con una mostra straordinaria che si apre a Milano e che ricorderà, insieme a Mike, la storia della radio, la storia della televisione, la storia delle Rai e la storia del nostro Paese”. Così il Presidente e Amministratore Delegato RAI, Roberto Sergio, ha voluto ricordare Mike Bongiorno, durante la conferenza stampa di presentazione del 76° Prix Italia, in programma a Torino dall’1 al 5 ottobre.

Tv, si gira “Bridgerton 4”, la nuova stagione incentrata su BenedictRoma, 16 set. (askanews) – Al via le riprese della quarta stagione di “Bridgerton”; l’annuncio è arrivato da Netflix e Shondaland. La nuova stagione si concentrerà sul secondogenito, Benedict Bridgerton (Luke Thompson) e sulla sua ricerca dell’affascinante Dama in Argento, Sophie Baek (Yerin Ha).

Al cast principale della serie si aggiungono Katie Leung che sarà Lady Araminta Gun: due volte sposata e due volte vedova, ha due figlie che debuttano sul mercato del matrimonio in questa stagione e sente la pressione di far sposare almeno una di loro; Michelle Mao nei panni di Rosamund Li, figlia maggiore di Araminta che in questa stagione posa gli occhi su Benedict Bridgerton ed è determinata a ottenere ciò che vuole. Inoltre Isabella Wei sarà Posy Li, sorella minore e molto più gentile di Rosamund; Emma Naomi nei panni di Alice Mondrich e Hugh Sachs in quelli di Brimsley. A loro si aggiungerà il cast già annunciato: Luke Thompson (Benedict Bridgerton), Yerin Ha (Sophie Baek), Jonathan Bailey (Anthony Bridgerton), Victor Alli (Lord John Stirling), Adjoa Andoh (Lady Danbury), Julie Andrews (Lady Whistledown), Lorraine Ashbourne (Mrs. Varley), Masali Baduza (Michaela Stirling), Nicola Coughlan (Penelope Bridgerton), Hannah Dodd (Francesca Stirling), Daniel Francis (Lord Marcus Anderson), Ruth Gemmell (Violet Bridgerton), Florence Hunt (Hyacinth Bridgerton), Martins Imhangbe (Will Mondrich), Claudia Jessie (Eloise Bridgerton), Luke Newton (Colin Bridgerton), Golda Rosheuvel (Queen Charlotte), Will Tilston (Gregory Bridgerton), e Polly Walker (Portia Featherington). In questa stagione, Bridgerton espande le location delle riprese in uno dei backlot di nuova costruzione degli Shepperton Studios, mostrando splendide repliche dell’architettura georgiana e Regency, tra cui case, edifici, Mayfair Street e altro ancora. Questa pietra miliare, realizzata in 8 mesi, promette di avvolgere l’amato show in un’atmosfera ancora più suggestiva e autentica, trasportando il pubblico nello splendido mondo dell’epoca Regency. La costruzione si estende su circa 8000 metri quadrati del backlot di Netflix a Shepperton, segnando un nuovo capitolo dell’incantevole viaggio della serie.

I nuovi otto episodi di Bridgerton si concentreranno sul secondogenito bohémien, Benedict (Luke Thompson). Nonostante i suoi fratelli maggiore e minore siano entrambi felicemente sposati, Benedict è riluttante a sistemarsi, finché non incontra un’affascinante Dama in Argento al ballo in maschera organizzato da sua madre. Bridgerton ha conquistato gli spettatori di tutto il mondo quando Netflix e Shondaland hanno fatto debuttare l’iconica serie nel 2020. Ciascuna delle sue tre stagioni si è classificata tra le Most Popular di Netflix, mentre il prequel amato dai fan, La regina Carlotta: Una storia di Bridgerton, ha dominato la Global Top 10.

Cinema, dal 19 al 25 settembre Anteprime di Mezzanotte di ParthenopeRoma, 16 set. (askanews) – Dal 19 al 25 settembre arrivano le Anteprime di Mezzanotte di “Parthenope”, scritto e diretto dal Premio Oscar Paolo Sorrentino. Una limited release di 7 giorni con un unico spettacolo a Mezzanotte in alcune città italiane – Roma, Milano, Firenze, Bologna, Napoli, Casoria, Marcianise, Torino, Palermo.

Sorrentino saluterà il pubblico prima della proiezione in alcune città: a Roma, il 19 settembre al Cinema Troisi, con il giornalista Malcom Pagani (h. 0:00); a Milano il 20 settembre, con il rapper Guè all’Anteo Spazio Cinema (h. 23:30) e Cinema Beltrade (h. 0:15); a Napoli il 21 settembre, con Peppe Lanzetta, tra gli attori protagonisti del film, ai Cinema Filangieri (h. 23.30) e Modernissimo (h. 0:00). “Parthenope”, presentato in concorso al Festival di Cannes, racconta il lungo viaggio della vita di Parthenope, dal 1950, quando nasce, fino a oggi. Un’epica del femminile senza eroismi, ma abitata dalla passione inesorabile per la libertà, per Napoli e gli imprevedibili volti dell’amore. I veri, gli inutili e quelli indicibili, che ti condannano al dolore. E poi ti fanno ricominciare. La perfetta estate di Capri, da ragazzi, avvolta nella spensieratezza. E l’agguato della fine. Le giovinezze hanno questo in comune: la brevità.

E poi tutti gli altri, i napoletani, vissuti, osservati, amati, uomini e donne, disillusi e vitali, le loro derive malinconiche, le ironie tragiche, gli occhi un po’ avviliti, le impazienze, la perdita della speranza di poter ridere ancora una volta per un uomo distinto che inciampa e cade in una via del centro. Sa essere lunghissima la vita, memorabile o ordinaria. Lo scorrere del tempo regala tutto il repertorio di sentimenti. E lì in fondo, vicina e lontana, questa città indefinibile, Napoli, che ammalia, incanta, urla, ride e poi sa farti male. Il film è interpretato da (in ordine alfabetico), Dario Aita, Celeste Dalla Porta, Silvia Degrandi, Isabella Ferrari, Lorenzo Gleijeses, Biagio Izzo, Marlon Joubert, Peppe Lanzetta, Nello Mascia, Gary Oldman, Silvio Orlando, Luisa Ranieri, Daniele Rienzo, Stefania Sandrelli e Alfonso Santagata.

Girato tra Napoli e Capri, è una co-produzione Italia-Francia. Ecco le città e le rispettive sale: Roma Giulio Cesare, Roma Troisi, Roma The Space Moderno, Milano Anteo Palazzo del Cinema, Milano Beltrade, Firenze Principe, Bologna Odeon, Napoli Filangieri, Napoli Modernissimo, Napoli The Space, Casoria Uci, Marcianise Uci, Torino Nazionale e Palermo Rouge et Noir.

”Canta ancora” è il nuovo brano di Arisa, anteprima su Rai 1Milano, 16 set. (askanews) – “Canta ancora” è il nuovo brano di Arisa, un brano capace di toccare le corde più profonde dell’anima e di rappresentare, anche attraverso la sua voce, una carezza per i cuori colpiti dal dolore.

“Canta ancora”, scritto dalla stessa Arisa, parla di amore, di protezione e di quel legame indissolubile che lega una madre e suo figlio e affronta il tema del bullismo ed è la colonna sonora del film “Il ragazzo dai pantaloni rosa” diretto da Margherita Ferri, in uscita il 7 novembre, che racconta la storia di Andrea Spezzacatena, che tre giorni dopo aver festeggiato il quindicesimo compleanno si toglie la vita. Arisa lo canterà in anteprima con l’orchestra oggi su Rai1 a “Tutti a scuola” , il consueto appuntamento, in diretta da l Convitto Nazionale Vittorio Emanuele II di Cagliari, che desidera festeggiare l’inizio dell’anno scolastico, alla presenza del Capo dello Stato Sergio Mattarella e del Ministro dell’Istruzione, insieme ad una nutrita platea di studenti provenienti da tutta Italia.

“Andrea è stato vittima di bullismo, di quella realtà che non dovrebbe mai esistere e che lo ha portato ad una sofferenza talmente profonda da non riuscire più a vivere. Sconvolge pensare che il mondo non sia stato in grado di accogliere la sua diversità con amore e rispetto ma il dolore più grande è quello che ha dovuto affrontare sua madre che ha visto suo figlio spegnersi e che ogni giorno si trova a vivere questo vuoto. – Racconta Arisa – Quando canto queste parole penso a lei a tutte le madri che portano sulle spalle il peso del mondo per i propri figli e che farebbero qualsiasi cosa per proteggerli ma che in certi momenti si trovano impotenti di fronte all’odio e all’ignoranza. La loro bellezza e la loro forza anche nel dolore più atroce non svanisce mai. Una madre non smette mai di amare e di proteggere anche quando non può riabbracciare il proprio figlio. Con questa canzone voglio rendere omaggio al coraggio delle madri, come quella di Andrea, e ricordare a tutti che ogni vita merita rispetto e amore, nessuno deve sentirsi solo e giudicato per chi è. Le ferite del bullismo possono essere devastanti e il dolore di una madre che perde un figlio è tale che nessuna parola può lenirle. Spero che questa canzone possa essere una carezza per questi cuori infranti, un modo per dire “canta ancora” nonostante tutto, la voce conta e il tuo amore vive per sempre”

Milano, 16 set. (askanews) – Hitmakers pluripremiate sempre impegnate tra musica, TV e cinema, dopo averci fatto scatenare tutta l’estate con “Festa Totale” le Iezzi sisters si preparano a sganciare una bomba potentissima, in un’inedita formazione in trio: arriva in digitale da venerdì 20 settembre e in radio da venerdì 27 settembre Il linguaggio del corpo, il nuovo singolo di Paola & Chiara feat. BigMama fuori per Columbia Records/Sony Music Italy e disponibile da ora per il pre-save.

“Abbiamo conosciuto Marianna nel 2023 al Roma Pride e siamo rimaste davvero colpite dalla sua grinta e presenza pazzesca. Da allora abbiamo iniziato a pensare ad un pezzo insieme e finalmente eccoci. Passare del tempo in studio e vederla al lavoro ci ha fatto sentire vicine a lei sia artisticamente che umanamente.” – raccontano Paola & Chiara. Con il suo ritornello catchy e sonorità trascinanti destinate a non uscire più dalla testa, Il linguaggio del corpo è un potente inno in cassa dritta alla femminilità in tutte le sue sfumature che, grazie alla produzione di Starchild e alla penna delle stesse Paola & Chiara e BigMama con Federica Abbate, Jacopo Ettorre e Alessandro La Cava, esplode nelle voci ipnotiche delle sorelle Iezzi e nelle barre affilate di Marianna.

“Il pezzo nasce da una stima reciproca. In primis amo che ci sia collaborazione tra donne dentro alla musica per dare forza al concetto di empowerment femminile. E soprattutto ascolto Paola & Chiara da quando sono piccola e mi rivedo nelle loro battaglie per i diritti della comunità LGBTQIA+. Trovo che abbiamo in comune il desiderio di fare sentire a proprio agio le persone attraverso la nostra musica. Loro mi hanno inviato il pezzo e ci ho immediatamente scritto una strofa sopra ispirandomi a tutte quelle persone con un corpo non conforme agli standard della società. Spesso ci arrivano critiche da persone molto più insicure di noi e con questa strofa voglio rivendicare con ironia e forza l’importanza di avere un corpo e di occupare uno spazio nel mondo”. – spiega BigMama. Le sorprese di un settembre ricco di novità non finiscono qui: il 24 settembre Paola & Chiara arrivano in libreria e pubblicano per Rizzoli il volume SISTERS. La nostra storia incredibile, l’autentico racconto della loro storia artistica e personale, dagli esordi alla separazione, fino al ritorno sul palcoscenico.