”C’era una volta Boris”, l’omaggio con tanti ospiti a Mattia TorreRoma, 9 set. (askanews) – Dopo gli appuntamenti di luglio in piazza San Lorenzo a Viterbo e nel Sacro Bosco di Bomarzo, la programmazione estiva degli eventi del Tuscia Film Fest si conclude con una tre giorni dedicata a una delle serie televisive italiane più popolari e di culto e a Mattia Torre. “C’era una volta Boris” è il titolo dell’appuntamento che si terrà dal 12 al 14 settembre a Viterbo nel cortile del Palazzo dei Priori (piazza del Plebiscito) e che vedrà i registi e gli interpreti di Boris incontrarsi e confrontarsi con il pubblico e il reading dedicato a Mattia Torre di Valerio Aprea.

Si parte giovedì 12 settembre con lo sceneggiatore e regista della serie Giacomo Ciarrapico che sarà accompagnato da Ninni Bruschetta (interprete di Duccio Patanè, il direttore della fotografia, fautore della smarmellata), Antonio Catania (Lopez, il delegato di rete e produttore esecutivo che tiene i rapporti con la troupe) e Andrea Sartoretti (uno dei tre sceneggiatori perdigiorno, svogliati ma ben retribuiti). Venerdì 13 settembre appuntamento con Paolo Calabresi (il capo elettricista Biascica), Eugenia Costantini (Cristina Avola Burkstaller, la “nuova star” de Gli occhi del cuore 2), Carolina Crescentini (Corinna Negri, la protagonista femminile de Gli occhi del cuore 2), Carlo De Ruggieri (Lorenzo, lo stagista della fotografia tanto schiavizzato quanto appassionato del suo lavoro) e Massimo De Lorenzo (un altro dei tre sceneggiatori); con loro l’altro regista della serie Luca Vendruscolo.

La chiusura sabato 14 settembre sarà dedicata a Mattia Torre. “A questo poi ci pensiamo” è il titolo della serata e dell’ultima raccolta di pezzi postuma di Torre, uno dei tre sceneggiatori e registi di Boris scomparso nel 2019. Accompagnato da Enrico Magrelli, Valerio Aprea (interprete, in Boris, di uno dei tre sceneggiatori) rievocherà il lavoro, la scrittura e l’amicizia che lo hanno legato a Torre, leggendo alcuni brani del libro che rappresenta un vero e proprio scrigno di tesori nascosti: tra monologhi, dialoghi, racconti, ma anche solo bozze, appunti, o ipotesi per sviluppi futuri. Sarà presente la famiglia di Mattia Torre, da sempre legata al territorio della Tuscia. Diretta da Giacomo Ciarrapico, Mattia Torre e Luca Vendruscolo e prodotta da Fox dal 2007, Boris (“La fuori serie italiana”) è stata trasmessa per le prime tre stagioni dai canali satellitari Fox e FX e successivamente in chiaro da Cielo. Nel 2011 ha avuto una trasposizione cinematografica mentre nel 2022 è stata realizzata la quarta stagione revival, prodotta da The Apartment e pubblicata sulla piattaforma streaming Disney+.

Nonostante l’iniziale ridotta platea televisiva dovuta alla programmazione su un canale satellitare, Boris è divenuta nel tempo un prodotto di culto nel panorama seriale italiano grazie al passaparola che a posteriori ha favorito la diffusione della serie e la nascita spontanea di una nutrita fanbase. Molti suoi dialoghi, frasi e citazioni sono entrati, negli anni, nell’uso comune e meme iconici sui social e sulle chat digitali. I biglietti dell’evento (euro 2,50 più eventuali diritti di prevendita) sono acquistabili sul sito del Tuscia Film Fest (www.tusciafilmfest.com/boris2024) e a Viterbo presso il Museo Colle del Duomo e il Museo dei Portici.

In caso di maltempo gli eventi si terranno presso la Sala Alessandro IV del Palazzo dei Papi (piazza San Lorenzo, Viterbo). “C’era una volta Boris” è organizzato dall’Associazione Cineclub del Genio di Viterbo nell’ambito degli eventi estivi del Tuscia Film Fest e in collaborazione con l’Italian Film Festival Berlin. Tra i partner istituzionali e non della manifestazione: MiC – Direzione Generale Cinema e Audiovisivo, Enit, Regione Lazio, Comune di Viterbo, Fondazione Carivit, ANCE Viterbo, Sacro Bosco di Bomarzo, Associazione Tuscia Terra di Cinema.

Roma, 5 set. (askanews) – Una nuova sfida per il Castello di Lunghezza che inaugura la nuova stagione aprendo il suo magico portale l’8 settembre con “Dentro & Fuori”, il grande gioco delle emozioni per una divertente domenica stile esperienza interattiva.

Per il Fantastico Mondo del Fantastico, il mondo dell’immaginario da anni ospite all’interno dell’antico maniero, la mission del gioco è una cosa seria, perché proprio attraverso le attività ludiche i bambini sviluppano la propria creatività mettendosi alla prova attraverso i diversi stati d’animo. Cosa abbiamo dentro e cosa facciamo vedere fuori? Chi siamo e come ci rappresentiamo, insomma… per dirlo alla moda…inside & out!!! La tua rabbia, la tua timidezza, il tuo imbarazzo, si mettono in gioco in un evento spettacolare di cui sarai spettatore e protagonista, per un vero e proprio bagno di divertimento! Nel Parco dell’Immaginario, al Fantastico Mondo del Fantastico, apparirà un luogo speciale, un mondo nuovo tutto da scoprire, emozionante, per emozionarsi e mettere in gioco le proprie emozioni e sentimenti in compagnia dei grandi personaggi che li rappresentano. Tu di che emozione sei? Un’esperienza originale e tutta da vivere: Ti annoierai? Ti arrabbierai? Sarai felice ? Giocando ti toglieremo dall’imbarazzo? Nel regno della fantasia per eccellenza immancabili poi gli incontri con i propri idoli dei cartoni, delle fiabe, dei film, ma anche gli show live con principesse e supereroi e i personaggi fantastici con cui cantare, ballare e sognare ad occhi aperti. www.fantasticomondo.it.

”Leggendario” è il nuovo album del rapper romano Side BabyMilano, 3 set. (askanews) – Il 13 settembre esce “Leggendario” (Warner Music Italy), il nuovo attesissimo album di inediti del rapper romano Side Baby, uno dei nomi più influenti della trap italiana. L’annuncio dell’uscita dell’album è stato anticipato da una serie di billboard digitali anonimi, posizionati nelle strade di Roma e di Milano, che hanno attirato immediatamente l’attenzione dei passanti. I teaser, privi di qualsiasi riferimento esplicito, hanno scatenato una vera e propria caccia al tesoro digitale, infiammando i social media e alimentando la curiosità di numerose realtà della scena musicale.

“Leggendario” rappresenta un nuovo capitolo nella carriera solista di Side Baby, l’atteso progetto discografico esce, infatti, proprio il giorno del suo 30° compleanno e promette di portare il suo stile inconfondibile a nuove vette. Con liriche intense e crude, accompagnate da produzioni contemporanee, l’album arriva a tre anni di distanza dal precedente lavoro (Il Ritorno del Vero 2021) e riflette la crescita artistica e personale dell’artista, che ha saputo reinventarsi e continuare a evolvere, mantenendo sempre il contatto con le sue radici. Arturo Bruni, in arte Side Baby nasce a Roma nel 1994, figlio d’arte, acquisisce la propensione allo storytelling da suo padre Francesco Bruni, sceneggiatore e regista cinematografico, e dalla madre Raffaella Lebboroni, attrice. Il perno di tutte le sue produzioni è la sua città, Roma, in particolare il legame con Testaccio, quartiere dove è nato e dove ha vissuto fino all’adolescenza.

Javier Girotto e Aires Tango in “30 Years” al Parco del CelioRoma, 13 ago. (askanews) – Jazz& Image, nello splendido scenario del Parco del Celio, a due passi dal Colosseo, a cura dell’Associazione Culturale Suond Image, con la direzione artistica dell’Alexanderplatz di Eugenio Rubei, presenta, giovedì 15 agosto, il tradizionale concerto di Ferragosto con Javier Girotto e Aires Tango, che celebrano quest’anno i 30 anni di attività.

Javier Girotto al sax soprano, Marco Siniscalco al basso elettrico, Alessandro Gwis al pianoforte e Francesco de Rubeis (che ora sostituisce il percussionista storico Michele Rabbia) alla batteria e alle percussioni, insieme formano gli Aires Tango, gruppo nato nel 1994 da una idea del sassofonista argentino che si è ispirato alle proprie radici musicali per fonderle con le modalità espressive tipiche del jazz, creando un terreno musicale nuovo. Facendo esplicito riferimento alla musica del grande Astor Piazzolla, Javier Girotto & Aires Tango arrivano a un repertorio di musica originale in progressiva evoluzione, sia per lo slancio creativo sia per il continuo ricambio del materiale musicale.

Famiglia diventa squadra ad Aquafelix con torneo Cath ‘serve ball__MamanetRoma, 8 ago. (askanews) – I benefici dello sport in famiglia. Punta su questo tema il parco divertimenti Aquafelix che il prossimo 11 agosto ospita un evento speciale, promosso da Asd Roma Sports presieduta da Luigi Sanapo, dedicato proprio all’importanza del legame e della complicità per fare “squadra” tra genitori e figli: Cath ‘serve ball _Mamanet.

Originario di Israele questo fenomeno sportivo si sta diffondendo rapidamente in tutto il mondo. Si tratta del gioco conosciuto come Cachibol, che unisce sia la pallavolo che la palla rilanciata, regole semplici e attività divertente solitamente rivolta alle mamme che ad Aquafelix coinvolgerà anche i bambini, mentre i papà potranno suggerire qualche azione più mirata e ovviamente organizzare il tifo più acceso. Praticare una attività fisico – sportiva, promuovere uno stile di vita sano e sottolineare il valore dell’integrazione e della socializzazione sono alcuni degli scopi di questa giornata incentrata su benessere e inclusione, per sentirsi parte di una comunità sociale anche attraverso il gioco. Senza dimenticare che fare sport con i propri figli aiuta a trascorrere più tempo con loro, agevola la comprensione e il dialogo, elementi preziosi oggi più che mai. Nel parco acquatico di Civitavecchia, immerso nel verde e situato in una posizione strategica, sarà possibile poi tuffarsi nel divertimento tra scivoli adrenalinici, attrazioni fantastiche, onde giganti. www.aquafelix.it.

Cosmo, Mace, Motta e artisti internazionali allo Spring Attitude 2024Roma, 7 ago. (askanews) – Giunto alla tredicesima edizione, torna il 13 e 14 settembre 2024 Spring Attitude, il festival internazionale di musica e cultura contemporanea, per il terzo anno consecutivo negli spazi en plein air degli Studi di Cinecittà, a Roma. Dal primo pomeriggio a notte fonda.

Lo Spring Attitude 2024 vede una line up sempre più trasversale e una proposta musicale eterogenea – dall’elettronica al cantautorato, dall’alt rock all’indie – in grado di intercettare le sensibilità di pubblici generazionalmente diversi, con alcuni tra gli artisti più interessanti e rappresentativi dell’attuale panorama italiano (Cosmo, MACE, Motta, Marco Castello, Daniela Pes, Emma Nolde, Whitemary, RBSN, Marta Del Grandi, Bobby Joe Long’s Friendship, Gaia Morelli, Anna and Vulkan), al fianco di grandi nomi internazionali (Viagra Boys, The Blaze, Acid Arab, Kiasmos, Bar Italia, Barry Can’t Swim, Mount Kimbie, Film School, Samà Abdulhadi, Fat Dog, Jersey). La primavera di Spring Attitude prende il via venerdì 13 settembre. Nel primo giorno di festival si esibirà il duo francese The Blaze, con la loro elettronica colta e immaginifica. Promette poi scintille il live di Cosmo, artista che ormai vola altissimo “Sulle ali del cavallo bianco”, suo ultimo album di successo che sta facendo il giro dell’Italia a colpi di sold out. Nella stessa serata, in una combo perfetta, si fluttuerà su sonorità psichedeliche e avvolgenti con il dj set di MACE, producer tra i più apprezzati in Italia reduce dal successo del suo terzo ultimo album in studio Maya.

C’è grande attesa per il djset di Barry Can’t Swim (unica data italiana), alias dello scozzese Joshua Mannie, nuovo nome di punta della Ninja Tune, osannato dalla BBC, corteggiato dai più prestigiosi festival internazionali, con uno stile pazzesco e ultra colorato, e con numeri da capogiro sulle piattaforme. Spazio al modernismo in chiave AI elaborato sulle coste della Normandia dai Jersey, duo formato dai fratelli francesi Carl e Renaud. Ragazzi degli anni 2000 e delle sue influenze, hanno fatto scalpore sui social con i loro remix, per poi approdare con prepotenza nel panorama discografico internazionale. Dopo aver incantato i palchi d’Europa arriva a Spring Attitude Daniela Pes con l’elettronica ancestrale, misterica e futuribile di Spira, album acclamato dalla critica e amato dal pubblico fin dal primo ascolto, Premio Tenco 2023 come migliore opera prima. Dall’elettronica allo shoegaze con i losangelini Film School. Storica formazione attiva dal 1998, vero culto per gli amanti del genere approdano al festival dopo la pubblicazione del nuovo album Field. Dallo shoegaze a sonorità funky e jazz. L’atmosfera si scalderà con il cantautorato groovy e cosmopolita di Marco Castello, in tour con il suo secondo album Pezzi Della Sera; e con l’eclettismo raffinato dal respiro internazionale di RBSN, moniker artistico di Alessandro Rebesani, artista dal sound fortemente influenzato dal nuovo Jazz made in UK e dall’elettronica contaminata dei club di Londra e Leeds. Ipnotico e intenso è l’universo musicale della cantautrice e produttrice Marta del Grandi. Selva, il suo secondo album uscito per l’etichetta britannica Fire Records, finalista al Premio Tenco 2024, è una suite di avant-pop intrigante che unisce sfaccettature emotive, arrangiamenti elettro-acustici e un approccio sperimentale alla forma canzone.

Sabato 14 settembre si viaggia su sonorità post-rock e punk, passando per il cantautorato, fino all’elettronica visionaria e da ballare fino a notte fonda. Bizzarra formazione svedese che è prima di tutto uno specchio deformante della nostra società, i Viagra Boys sono un sestetto esplosivo, composto da musicisti jazz di formazione classica, tatuatori amanti del karaoke e veterani della scena hardcore, sfornano suoni che provengono dagli inferi della musica rock contemporanea e del punk dei tempi che furono. Accomunati dallo stesso spirito anarchico sono i Bar Italia, dopo il loro ultimo album The Twits intriso di slacker-rock dalle trame psichedeliche, con un’estetica lo-fi, di recente hanno pubblicato l’ep The Tw*ts. Visionario e d’avanguardia è il mondo musicale dei Mount Kimbie, che in occasione del loro ultimo album The Sunset Violent si sono fatti un giretto in California per tornare con un’elettronica contaminata da sonorità indie e atmosfere shoegaze. Illuminata dall’aurora boreale è l’elettronica dei Kiasmos, il progetto cult di Ólafur Arnalds e Janus Rasmussen che dopo un’assenza lunga 5 anni torna ad esibirsi dal vivo per un serie di esibizioni segnati da una spasmodica attesa. Dopo l’epico set della scorsa edizione si balla con il travolgente collettivo franco-algerino Acid Arab con la loro miscela di elettronica occidentale e sound provenienti dall’Oriente; e con la techno militante della dj e producer femminista palestinese Sama’ Abdulhadi, protagonista dei migliori festival in giro per il mondo tra cui Coachella, Glastonbury e Circoloco.

È pronto a lasciare il segno Motta con un live energico e intimo, in tour con l’ultimo album La musica è finita. Altro grande ritorno a Spring Attitude è quello di Whitemary con il suo concentrato di elettronica. Artista in continuazione evoluzione porta live in anteprima il nuovo album New Bianchini in uscita dopo l’estate. Una prima volta al festival è quella di Emma Nolde, tra le più raffinate cantautrici italiane. Non mancheranno nel far agitare il pubblico di Spring Attitude il progetto cult dell’underground italiano Bobby Joe Long’s Friendship, e il sound adrenalinico e impossibile da incasellare, tra punk, dance, klezmer e mille altre influenze degli inglesi Fat Dog. Sul palco anche la voce viscerale e la penna ricercata di Gaia Morelli con il suo album d’esordio La natura delle cose, e il respiro musicale nato sulle pendici del Vesuvio che si muove tra cantautorato, nu-disco e psychedelic pop di Anna and Vulkan. Infine Spring Attitude regala al pubblico un’ultima grande giornata con un appuntamento extra festival domenica 15 settembre, dal pomeriggio, che avrà come protagonisti Naska, IRBIS, centomilacarie, Rosolo Roso e ATARDE. Da sempre attento alle nuove realtà emergenti, Spring Attitude promuove la creatività attraverso GENERA – progetto sostenuto da SIAE attraverso il bando PER CHI CREA in collaborazione con il Ministero della Cultura – nato con l’obiettivo di sostenere giovani artisti under 35. Spring Attitude è realizzato con il contributo del Ministero della Cultura, con il sostegno del Comune di Roma, Fondazione Nuovi Mecenati; grazie al main partner Molinari e ai partner Heineken, Aperol, Redbull. Mediapartner del festival sono Rolling Stone Italia, Deer Waves, FELT. Rai Radio 2 è la radio ufficiale del festival.

All’Arena del Mare a Sabaudia Brignano, Ricchi e Poveri e Tony HadleyRoma, 3 ago. (askanews) – Torna a splendere l’Arena del Mare di Sabaudia. Ad aprire la rassegna, giovedì 8 agosto, Carolina Benvenga con “Un’Estate Favolosa”, un nuovo spettacolo – prodotto e distribuito da Stefano Francioni Produzioni e Ventidieci – all’insegna della musica e del divertimento per i più piccoli e le loro famiglie, con la regia di Morena D’Onofrio e le coreografie di Fiorella Nolis. Sabato 10 e domenica 11 agosto, Enrico Brignano, sarà in scena con “Ma… Diamoci Del Tu”, Summer Edition, spettacolo scritto con Manuela D’Angelo e la collaborazione ai testi di Alessio Parenti, con le musiche originali di Andrea Perrozzi e prodotto da Vivo Concerti.

Lunedì 12 agosto è la volta dei Ricchi e Poveri, che sull’onda del successo sanremese “Ma non tutta la vita” (etichetta DM Produzioni su licenza Carosello Records), fanno tappa con il loro Summer Tour, prodotto da DM Produzioni. Angelo e Angela sono accompagnati da Antonio Rugiero alle chitarre, Roberto Chiappetta al basso, Alfredo Biondo alle tastiere e Gianpaolo Noce alla batteria. Martedì 13 agosto, Maurizio Battista sale sul palco insieme all’Orchestraccia, che con la sua musica originale e creativa, darà vita alla colonna sonora della serata all’insegna della comicità. Attraverso la sua dissacrante ironia, Battista ripercorrerà la propria vita: dal bar di famiglia al palcoscenico, raccontando curiosità e aneddoti, alternati a momenti di riflessione dal forte impatto emotivo.

Venerdì 16 agosto tocca a Tony Hadley, una delle voci maschili più rinomate al mondo, che torna per l’estate ai concerti rock con la sua Fabulous TH Band. Per l’ultimo appuntamento con l’Arena del Mare di Sabaudia, il 17 agosto arriva, Roberto Vecchioni con “Tra il silenzio e il tuono Tour”, che prende il nome dal suo ultimo lavoro letterario in vetta nella classifica della narrativa italiana. Lo spettacolo è prodotto da DM Produzioni.

La rassegna è curata da Vincenzo Berti e Gianluca Bonanno per Ventidieci in collaborazione con Davide Dose per Do7 Factory, con il patrocinio del Comune di Sabaudia.

Concerti e performance, al via la XXXIV edizione di “Frasso Musica”Roma, 30 lug. (askanews) – Torna a Frasso Sabino, in provincia di Rieti, l’edizione 2024 di Frasso Musica: la manifestazione musicale di riferimento in Sabina, diretta da Fabrizio Fiorini e realizzata grazie alla Pro Loco di Frasso Sabino e il Comune di Frasso Sabino, taglia il traguardo dei 34 anni e si terrà da sabato 3 Agosto al 10 agosto. In programma eventi, concerti e musica dal vivo che avranno luogo nella Piazza superiore del Castello di Frasso Sabino.

Frasso Musica inaugura la 34esima edizione sabato 3 agosto con le giovani promesse del Festival. Il 4 agosto una serata con le donne di Puccini, “le stesse donne – commenta il direttore artistico Fabrizio Fiorini – che coinvolsero la vita del compositore. Un posto essenziale infatti – prosegue – lo hanno proprio le eroine delle sue opere, morte a causa di un uomo. Ispirazione per contrastare ogni violenza, tema che verrà affrontato nel corso serata da Laura Seragusa Capo dipartimento salute e benessere del sindacato militari e carabinieri (SIM) e professoressa psicologia investigativa all’Università LUMSA di Roma e la testimonianza attiva di Milena Di Gennaro, vittima di tentato femminicidio da parte del suo ex fidanzato”. Si prosegue il 5 agosto con Brani dall’opera di Rossini, “Barbiere di Siviglia”. Il 6 agosto “Need Astor”: il tango di Astor Piazzola. Il 7 agosto il canzoniere della radio – edizione speciale 100 anni della Radio, con la Jumpin’Jive Orchestra. L’8 agosto “Ruma” uno spettacolo di teatro-canzone ideato e interpretato da Lavinia Mancusi, affiancata dal fisarmonicista Mauro Menegazzi. Il 9 Agosto Mufasa e le Abatjour, una serata di Rock, Blues, Funky e Bossa nova. Per chiudere la kermesse sabato 10 Agosto con il Sangue Nomade, Tributo Nomade: 60 anni di successi della storica Band Italiana.

“Ringraziamo chi ogni anno, oltre alla Proloco ed al comune di Frasso Sabino, sostiene il Festival, ossia la Fondazione Varrone e la Regione Lazio, perché riconoscono il valore storico della manifestazione e ci aiutano a valorizzare la cultura e la musica nel nostro bellissimo territorio”, conclude il vicesindaco Gianluca Statuti.

”Effetto notte”, proiezioni, musica e visite all’insegna dell’horrorRoma, 20 lug. (askanews) – Brividi di paura in questa estate calda romana con la rassegna Effetto Notte, organizzata da Cinecittà, in collaborazione con Direzione Generale Cinema e Audiovisivo, Soprintendenza Speciale di Roma, CSC – Cineteca Nazionale, che per otto serate dal 20 al 27 luglio porterà nella cornice dell’Arena Archeologica di Santa Croce in Gerusalemme – a ingresso gratuito – la magia e il fascino del grande schermo attraverso alcuni capolavori del cinema italiano, veri e propri cult, con uno zoom dedicato al cinema di genere, declinato in una variante straordinariamente popolare e amata: il cinema horror, del mistero e del fantastico.

Otto serate in cui sarà reso omaggio al genio di tre maestri, tre volti del lato oscuro del cinema italiano: Mario Bava, Dario Argento e Pupi Avati, in film tutti recentemente restaurati. A fianco dei loro film, tre momenti di musica dal vivo dedicati alla musica sinfonica, al mondo Disney, al jazz. E ancora una proposta di visite guidate in 3 luoghi magici da scoprire. “Per la nuova edizione di Effetto Notte – dichiara Nicola Borrelli, Direttore Generale Cinema e Audiovisivo – abbiamo scelto di aprire gli spazi del complesso di Santa Croce per proporre un percorso che, partendo da perle del cinema italiano capaci di coniugare grande popolarità con un’altissima qualità e ricerca, passi attraverso incontri musicali e visite guidate che faranno scoprire il nostro patrimonio museale e archeologico di sorprendente bellezza. Un percorso che vuole offrire al pubblico che ci segue da anni con passione e interesse serate di spessore culturale, artistico e intrattenimento che, siamo convinti, possano essere apprezzate dalle tante persone che danno fiducia a questa iniziativa”.

“Seguendo la linea impressa in questi tre anni di guida delle attività culturali di Cinecittà e del Luce – commenta Chiara Sbarigia, Presidente di Cinecittà – abbiamo voluto variare la classica proposta di Effetto Notte, con una retrospettiva, sul genere e l’horror, dedicata a tre maestri amatissimi come Argento, Avati e Bava, realizzata in collaborazione con il Centro Sperimentale di Cinematografia. Film di culto osannati dalla critica internazionale, da rivedere o, per i più giovani, da scoprire. Lo facciamo con titoli, come i quattro di Dario Argento curati da Cinecittà, restituiti agli spettatori in versioni brillantemente restaurate. Un atto d’amore per un grande cinema italiano, che sono certa attirerà e divertirà il pubblico della nostra città”. Si parte Sabato 20 luglio, con la proiezione di un cult amato da generazioni di fan, “Suspiria”, di Dario Argento, capolavoro di sguardo e atmosfera che ha influenzato cineasti di diverse latitudini ed età. La proiezione, alle 21, sarà preceduta dal concerto alle 19 “Fantasia romantica – Omaggio a Sergio Calligaris”, realizzato in collaborazione con A.Gi.Mus, con musiche di Clara Wieck Schumann, Robert Schumann, Mendelssohn, Chopin, Liszt, Brahms, Sergio Calligaris.

Domenica 21 alle 21 è la volta del grande Maestro Mario Bava, il pioniere dei generi, con “Terrore dallo spazio”, opera seminale di fantascienza italiana del 1965, capace di influenzare niente meno che l’Alien di Ridley Scott. Lunedì 22 luglio è la serata dell’omaggio al maestro del brivido italiano, Dario Argento, con la proiezione del magnifico omaggio documentario “Profondo Argento”, il film di Giancarlo Rolandi e Steve Della Casa, imperdibile racconto dell’aspetto più umano e nascosto del protagonista. A seguire, il restauro realizzato da Cinecittà del suo capolavoro più noto nel mondo, “Profondo rosso”.

Martedì 23 “Cartoon in versione sinfonica” propone l’omaggio dell’Orchestra da Camera Fiorentina all’universo di Walt Disney, con un concerto diretto da Giuseppe Lanzetta alle 19.30. A seguire, sempre alle 21, il capolavoro di Mario Bava “Operazione paura” del 1966, cardine assoluto del genere, preceduto dall’episodio del film Tre passi nel delirio “Toby Dammit” diretto da Federico Fellini. È noto come per questo breve film tratto da un racconto di Edgar Allan Poe, Fellini trasse più di un’ispirazione dalla pellicola di Bava. Mercoledì 24 è di scena Pupi Avati con il suo film forse più inquietante, un altro titolo da antologia della paura, “La casa dalle finestre che ridono”, il film del ’76 capace di riscrivere il genere mostrando paesaggi esterni e intimi della profonda provincia italiana. Giovedì 25 si inizia alle 19.30 sulle note jazz dell’ASA Trio, seguito alle 21 dalle note liriche e visionarie orchestrate da Dario Argento in “Opera”. Venerdì 26 alle 21 I tre volti della paura, altro capitolo fondamentale del terrore in cui Mario Bava si cimenta con tre racconti di F.G. Snyder (forse lo stesso Bava), Aleksej Tolstoj e Cechov, per un film amato da due spettatori illustri: Roman Polanski e Quentin Tarantino. E che nella versione inglese diede ispirazione al nome dei padri del rock metal, i Black Sabbath. Gran finale Sabato 27 alle 21 con l’opera prima di Argento, “L’uccello dalle piume di cristallo”, che rivelò all’Italia, all’America e poi al mondo che esisteva un horror diverso, visionario artigianale e magnifico, e che aveva in Italia la sua casa. Effetto Notte offre anche un programma di visite guidate gratuite in 3 luoghi del complesso di Santa Croce: il Complesso Archeologico di Santa Croce in Gerusalemme, il Museo Nazionale degli Strumenti Musicali e il Polo Museale Granatieri e Fanteria.

Il duo austriaco Kruder e Dorfmeister al Villa Ada Festival a RomaRoma, 19 lug. (askanews) – Con i loro remix downtempo, hip hop e drum and bass, gli austriaci Peter Kruder e Richard Dorfmeister hanno cambiato radicalmente la musica da club. Il duo che ha reso Vienna la capitale del remix fa tappa nella Capitale al Villa Ada Festival il 20 luglio. Tra i nomi più importanti della scena elettronica e dance, i producer tornano a far ballare Roma.

Da trent’anni sulle scene, Kruder & Dorfmeister si sono affermati nel panorama musicale quando, dopo aver fondato la loro etichetta G-Stone Recordings, pubblicano nel 1993 il loro EP di debutto, G-Stoned. L’album viene da subito considerato un caposaldo pionieristico: un accattivante e originale miscuglio di dub, soul e rap. All’EP segue la pubblicazione degli album DJ-Kicks: Kruder & Dorfmeister nel 1996 e The K&D Sessions nel 1998, che proiettano il duo elettronico in un nuovo contesto che invoca una sorta di sospensione temporale oltre la musica. Da allora passano alla storia grazie ai remix prodotti per artisti del calibro dei Depeche Mode e Madonna. I producer continuano collaborare con i nomi più noti del panorama musicale e nel 2016, in occasione del sedicesimo anniversario della fondazione di G-Stone Recordings, rilasciano la compilation Sixteen F**kin Years of G-Stone Recordings: è l’inizio del progetto K&D Sessions Live, uno speciale DJ set di quattro ore che il duo viennese porterà in un tour mondiale di grandissimo successo.

Il 2020 vede la pubblicazione di un nuovo album di inediti intitolato 1995. I brani provengono dall’archivio privato dei K&D e incrociano sonorità jazz con voci folk, sample con inserti elettronici, il tutto immerso in un ritmo rilassato e decisamente downtempo. Il costo del biglietto è di 30 euro più i diritti di prevendita.

Villa Ada Festival è un progetto promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura, e vincitore dell’Avviso Pubblico biennale “Estate Romana 2023-2024” curato dal Dipartimento Attività Culturali e realizzato in collaborazione con LEA e SIAE.