Ghemon al Teatro Arcimboldi con il gran finale di “Una cosetta così”Roma, 1 ott. (askanews) – Dopo oltre 70 repliche, “Una cosetta così”, il nuovo spettacolo teatrale di Ghemon che fonde stand up comedy, musica e storytelling, arriva a Milano l’8 novembre. Questa sarà l’ultima tappa di un tour di successo che ha attraversato l’Italia, mostrando le molteplici anime dell’artista attraverso una narrazione sincera e autoironica. Il pubblico avrà infatti l’occasione di scoprire un lato inedito di Ghemon, in un format originale di un’ora e mezza mai visto in Italia, dove risate e riflessioni incontrano la musica.

Un divertente ma profondo racconto di quotidianità e normalità, in cui ogni spettatore può rivedere se stesso. Dalle follie del lavoro alle piccole grandi disavventure della vita, ogni monologo è un viaggio attraverso le gioie e le sfide di tutti i giorni, le passioni, come quella per lo sport, e le relazioni, sia d’amore che familiari. E la musica? Non mancherà: canzoni inedite, create appositamente per lo spettacolo, fungeranno da filo conduttore tra i vari monologhi. “Una cosetta così” non si limita così ad essere solo un concerto, un monologo teatrale o uno spettacolo comico, ma incorpora elementi di tutti questi generi. Uno show totalmente inedito che aspira alla grandezza del teatro-canzone, combinato con la freschezza dei monologhi da comedy club, senza filtri né schermi tra l’artista e il pubblico. Ogni sera, c’è una sola richiesta: niente spoiler. Per un’ora e mezza, si potrà staccare dal mondo e lasciare il cellulare da parte.

Lo spettacolo è scritto anche con la collaborazione di Carmine Del Grosso e vede sul palco Giuseppe Seccia alle tastiere e Filippo Cattaneo Ponzoni alla chitarra. Biglietti disponibili qui: https://www.otrlive.it/tour-dates/una-cosetta-cosi/

Il Teatro Martinitt punta ancora sulla commedia per ridere e pensareMilano, 21 set. (askanews) – Si consolida la linea sviluppata negli ultimi anni dalla direzione artistica del Teatro Martinitt. Punto di forza della ormai prossima stagione teatrale 2024/2025 sono sempre le commedie, brevi e lunghe, 22 titoli in scena quest’anno, per far ridere ma anche pensare, denunciare, riflettere. Dopo un’attenta selezione la scelta della direzione artistica ha optato per titoli di autori italiani, sono circa l’80% delle commedie, mentre solo una piccola parte riguarda commediografi francesi o inglesi.

Altro tratto distintivo tra gli eventi della sala di Via Pitteri si riconferma la stand-up comedy, genere non più di nicchia ma ormai ampiamente sdoganato da televisione e spettacoli dal vivo. Una consistente presenza di artisti, conosciuti e meno conosciuti, si alterneranno sul palco all’interno di una proposta davvero diversificata di eventi, una cinquantina circa, tra cui spiccano per singolarità, tra gli altri, le arti performative degli OkiDok, spettacolo in apertura per adulti e bambini, un omaggio a Federico Fellini e l’intramontabile Mistero Buffo con Mario Pirovano, consolidato erede artistico di Dario Fo e Franca Rame. Dal punto di vista musicale fanno da cornice all’ampia scelta teatrale una collaudata rassegna con omaggi ai grandi nomi della musica italiana (Milano Suona) e una nuova offerta che nasce da una collaborazione con il Conservatorio di Milano (Talenti in scena: il conservatorio al Martinitt). I nuovi diplomati del Conservatorio avranno un luogo dove potersi confrontare con il pubblico.

Ultima ma non meno importante una nuova sfida per giovani e adulti, uno spettacolo sulla fisica che affronta i temi di base di questa materia fino ad arrivare a quelli più complessi, generando interesse e domande. La parola d’ordine è curiosità, non occorre essere preparati ma desiderosi di conoscere. Lo spettacolo è in collaborazione con il dipartimento di fisica dell’Università Statale di Milano (E=mc² il grande show della fisica). Dopo i grandi numeri della stagione passata che ha visto ben 55.000 presenze in teatro, si è conclusa con un bilancio in crescita anche la stagione estiva degli eventi dell’Arena Milano Est con una presenza di circa 10.000 spettatori tra metà giugno e metà settembre.

Presentata la tagione teatrale 2024-25 del Manzoni di MilanoMilano, 19 set. (askanews) – La stagione teatrale 2024-25 del Teatro Manzoni di Milano conferma l’ormai solida impostazione articolata in quattro cartelloni tematici: Prosa, Ridere alla grande, Extra e Family. A farla da padrona, come da tradizione, è la rassegna della Prosa. Gli otto spettacoli in abbonamento e i sette fuori abbonamento compongono un cartellone estremamente ricco e variegato, che spazia dalla drammaturgia classica a quella contemporanea. Grandi autori, da Molière a Eduardo De Filippo a Neil Simon, grandi interpreti e registi, da Umberto Orsini e Franco Branciaroli a Vincenzo Salemme a Massimo Popolizio, giusto per citarne alcuni. Per rendere ancora più liete le festività di fine anno proporremo un grande musical: Tootsie, interpretato da Paolo Conticini e Enzo Iacchetti e diretto da Massimo Romeo Piparo. Nel cartellone Ridere alla grande troveremo alcuni protagonisti che abbiamo già avuto il piacere di ospitare, e che torneranno con nuovi spettacoli (Giuseppe Giacobazzi, Paolo Cevoli, Raul Cremona, Giovanni Vernia), e vedremo tanti volti nuovi di giovani e promettenti artisti. Nel cartellone Extra ospiteremo la settima edizione del Festival della magia, condotto magistralmente da Raul Cremona che ci farà conoscere maghi che arriveranno da tutto il mondo. Avremo anche il graditissimo ritorno di Drusilla, Federico Buffa, Andrea Delogu e tanti altri artisti. La novità della stagione sarà rappresentata da una mini rassegna musicale, che vedrà salire sul nostro palcoscenico cantanti come Ron, Irene Grandi, Alice, Rita Pavone e il figlio d’arte Filippo Graziani. Ultimo ma non ultimo, considerata l’importanza che da più di dieci anni diamo agli spettatori più piccoli, il cartellone Family. Anche qui come da tradizione affiancheremo a spettacoli tradizionali con titoli amatissimi anche dai grandi, gli spettacoli interattivi della Casa delle Storie che vedranno gli spettatori diventare parte attiva ed integrante della messa in scena.

BikeMi si rifà il look, diventa più smart per la mobilità sostenibileMilano, 17 set. (askanews) – BikeMi, il servizio di bike sharing di Milano, ha avviato negli scorsi giorni, un processo di ripristino e rinnovamento del parco mezzi. L’introduzione delle nuove biciclette a pedalata muscolare sarà graduale e si concluderà nelle prossime settimane per garantire un servizio sempre più efficiente e capillare. Le nuove bici, al fine di uniformarsi agli standard qualitativi ridefiniti, sono state dotate di un avanzato impianto frenante, progettato per migliorare le prestazioni e garantire maggiore sicurezza agli utenti. Inoltre, si equipaggiano del supporto-cellulare per agevolare la navigazione a turisti e cittadini adottando una guida senza distrazioni e con mani sempre sul manubrio, così da rendere l’esperienza di utilizzo più safe e smart. Il processo di re-inflottamento prevede l’immissione graduale su strada delle nuove biciclette a pedalata muscolare fino a raggiungere 2800 nuove unità aggiuntive. Nell’ottica di rendere sempre più agevoli gli spostamenti urbani dei cittadini e city users che tutti i giorni scelgono questo servizio, bikeMi ha inoltre implementato due nuove funzionalità: il QRcode e la Pause Trip. QRcode – Posizionato sul tubo trasversale della bici, il QRcode ha la particolare funzionalità di permettere all’utente la scelta della propria bici in stazione: arrivati in una delle stazioni del servizio sarà sufficiente aprire l’app di bikeMi e inquadrare il codice direttamente sulla bicicletta selezionata. Verrà subito sbloccata e si potrà iniziare il proprio percorso. Il QRcode sarà presente sia sulle attuali biciclette, sia su quelle nuove e verrà attivato non appena si completerà il rinnovamento del parco bici. Questa nuova modalità non solo agevola il processo di noleggio rendendolo più rapido, ma permette agli utenti di scegliere la bicicletta con le caratteristiche che meglio si adattano alle proprie esigenze di viaggio, assicurandosi così un’esperienza più confortevole e personalizzata.

Pause Trip – Per una migliore fruizione del servizio, bikeMi ha introdotto un’altra novità che riguarda le biciclette a pedalata assistita: il “pause trip”. È una funzionalità che consente agli utenti di mettere in pausa temporaneamente il noleggio della bici senza terminarlo completamente. È un’opzione utile nel caso in cui si desideri effettuare una sosta breve. In aggiunta al normale cavo in dotazione, sarà utilizzabile il lucchetto, smart lock, azionabile da cellulare, anche fuori dalle stazioni virtuali, che consentirà di bloccare il mezzo e prevenire eventuali furti, senza dover riagganciare la bici alla stazione. Non avverrà alcuna interruzione del contatore di utilizzo e la bicicletta rimarrà, comunque, in carico all’utente, maturando i relativi costi.

Road Assistance – A luglio, è entrato in funzione anche il nuovo servizio di Road Assistance di bikeMi. Con Road Assistance, la disponibilità delle biciclette bikeMi verrà aumentata riducendo le manutenzioni in officina, grazie a interventi tempestivi di riparazione direttamente sulle stazioni. I punti di forza del servizio sono: il monitoraggio e gli interventi rapidi. Lo stato di salute delle biciclette sarà monitorato costantemente da un team di tecnici e le segnalazioni di assistenza saranno prese in carico in tempi ridotti. Le riparazioni saranno effettuate dai tecnici di bikeMi direttamente sulla stazione garantendo tempi di fermo minimi. Questo servizio contribuirà a rendere il bikeMi ancor più affidabile ed efficiente, riducendo i tempi di inattività delle bici e garantendo un’esperienza di utilizzo fluida e senza interruzioni. Il processo di rinnovamento, il servizio di Road Assistance e le nuove funzionalità, si aggiungono alla recente estensione dell’orario di fruizione del servizio, ora disponibile fino alle 2 del mattino. Queste iniziative dimostrano il costante impegno di bikeMi volto a promuovere l’uso della bicicletta come mezzo di trasporto alternativo e a offrire agli utenti un servizio sempre più performante ed efficiente, per un futuro sostenibile e rispettoso dell’ambiente.

Milano, 16 set. (askanews) – Nel centenario della nascita, inaugura la mostra “Mike Bongiorno 1924 – 2024” dedicata al grande presentatore, protagonista della storia della Tv, ma anche di quella del nostro Paese, che il pubblico potrà scoprire dal 17 settembre al 17 novembre nella sede di Palazzo Reale a Milano, città che l’ha adottato e che amò sin da subito. Un’esposizione inedita che testimonia un passaggio epocale sulla storia della televisione e del costume degli italiani, un’esperienza immersiva che trasformerà lo spazio espositivo in una scatola scenica ricca di ricordi della sua straordinaria carriera e permetterà allo spettatore di entrare in contatto con la sua storia personale e con il personaggio pubblico.

Un luogo della memoria e del presente al tempo stesso, nato dalla ricerca di materiali, molti dei quali esposti per la prima volta, arricchito da tante ‘rarità’ concesse per l’occasione dalla Fondazione Mike Bongiorno: documenti personali, foto inedite, copioni originali, cimeli artistici e premi, oggetti e ricordi che accomunano più generazioni di estimatori. La mostra si apre con un contributo video in cui Aldo Grasso racconta quello che per lui Mike ha rappresentato nel mondo della televisione. Grande impatto all’interno dell’esposizione avranno le ricostruzioni scenografiche che contestualizzeranno alcuni momenti focali della carriera di Mike ma anche della nostra società: uno studio radiofonico americano anni Quaranta, la sala Tv di un bar anni Cinquanta, luogo che ospitava tantissimi appassionati dei programmi del momento, la cabina rossa e bianca di Rischiatutto, dove sarà possibile diventare il concorrente o il presentatore e la ruota di La ruota della fortuna, riprodotta in scala per l’occasione.

Filo conduttore del percorso i filmati biografici, nei quali, attraverso le stesse parole del presentatore, si ripercorrerà la sua storia e quella degli italiani dagli anni Venti ai giorni nostri. Ampio spazio sarà dato ai filmati di repertorio di Rai e Mediaset che hanno collaborato attivamente al progetto. Saranno, inoltre, raccontate le sue grandi passioni, soprattutto lo sport e la montagna. La mostra è promossa dal Comune di Milano – Cultura con il patrocinio del Ministero della Cultura, prodotta da Palazzo Reale Milano, Fondazione Mike Bongiorno e C.O.R. Creare Organizzare Realizzare con la collaborazione di Allegria, con la partecipazione di Rai e Mediaset, Main Sponsor Banca Patrimoni Sella & C. Curata da Nicolò Bongiorno e Alessandro Nicosia con la consulenza di Daniela Bongiorno. L’esposizione è realizzata anche grazie agli sponsor Barilla, Pastificio Rana, DR Automobiles Groupe, WINDTRE, con il supporto di Archivio Storico Luce, Premium Partner StreeTvox.

L’esposizione sarà corredata dal catalogo edito da Silvana Editoriale che contiene storia, documenti e immagini di una vita intera; un ricordo corale che si avvale delle testimonianze di amici, colleghi, collaboratori e di contributi critici. Un’esplorazione coinvolgente che offrirà allo spettatore l’opportunità di un incontro unico e speciale con il presentatore, raccoglierà tutto l’amore che si è manifestato intorno a lui e farà scoprire come la sua voce ci parli oggi più forte che mai, impossibile non ricordarlo con il sorriso e con l’indimenticabile “Allegria!”.

Il Teatro Gerolamo di Milano presenta la nuova stagione 2024-2025Milano, 14 set. (askanews) – Dal cuore antico della città che si sa sempre trasformare, il Teatro Gerolamo presenta la nuova stagione 2024-2025 e, come lo scorso anno, lo fa guardando al presente, tenendo sempre fede al passato, mostrando quanto sia ancora luminosa la luce delle stelle che hanno solcato questo splendido palcoscenico.

Nella nostra continua ricerca fra storie e persone, abbiamo trovato un inedito Filippo Crivelli con un testo originale custodito gelosamente fino ad oggi dall’attrice e coautrice Valentina Ferrari: Dizionario di malavita. Una nuova piccola produzione, affidata alla regia di Roberto Recchia, che andrà oltre la “vecchia Milano” da cartolina, per inserirsi nel circuito popolare delle osterie. Infatti, Osteria Gerolamo è il nome della rassegna di spettacoli milanesi lanciata lo scorso anno. In scena a fine settembre il primo fra questi: Non dimenticar le mie canzoni, l’omaggio in musica e parole al Re della canzone milanese, Giovanni D’Anzi. In scena il suo pianoforte da studio donato al teatro dagli eredi del maestro. Il direttore artistico Piero Colaprico: “Procedere con umiltà, ma senza timori reverenziali, anzi, sfidando un po’ i mostri sacri e cercando, come nel giornalismo, qualche scoop. Mi ero presentato così, tre anni fa, quando sono stato nominato direttore artistico e mi sembra di procedere, grazie alla direttrice Chitose Asano, in questa direzione. L’anno scorso abbiamo avuto grandi soddisfazioni e permetteteci di dire che, sul piano umano e artistico, Take me Aut, per la regia di Alice De André e con gli attori portatori della sindrome di Asperger, ci ha confermato la forza di questo lavoro di ricerca che abbiamo avviato al Gerolamo. Alice e i suoi ragazzi torneranno nel 2025 a giugno, con un nuovo spettacolo, quasi a chiusura di una stagione lunga e, ci auguriamo, ricca di spunti. Come l’aver ripescato un inedito di Pippo Crivelli, intitolato “Dizionario di Malavita”: ci stiamo lavorando, siamo scaramantici e vi saremo più precisi a ridosso della messa in scena, a maggio”.

Si comincia il 26 settembre, il ritorno di Frida Bollani Magoni in Frida and Friends. Ma la stagione è tutta da scoprire sul sito https://teatrogerolamo.it/

Milano, 13 set. (askanews) – Benji & Fede, Il duo più amato d’Italia che ha battuto ogni record e che solo pochi mesi fa ha dato la notizia della sua Reunion, annuncia il Sold out della data all’Unipol Forum di Assago, il loro primo live dopo l’ultimo concerto all’Arena di Verona nel 2021. La data, prodotta da Vivo Concerti, si terrà il prossimo 16 novembre 2024 e sarà una serata ricca di tante sorprese.

A sancire il loro grande ritorno il nuovo singolo “Musica Animale” uscito il 7 giugno, che rappresenta un viaggio alla ricerca del senso del pop che ha sempre contraddistinto la musica di Benji & Fede, capace di arrivare a tutti. 5 album (“20:05”, “0+”, “Siamo Solo Noise” con la sua versione limited edition e “Good vibes”) e 5 numeri 1, 17 Dischi di Platino e 9 Dischi d’Oro, 1 miliardo di streaming complessivi, milioni di visualizzazioni su YouTube, concerti sold out con oltre 150 mila biglietti venduti, due libri – di cui uno caso editoriale dell’anno -, record di presenze negli store, e il loro singolo “Dove & Quando”, canzone dell’estate 2019 al n.1 della classifica ufficiale Fimi/Gfk. Questi sono alcuni dei numeri che hanno caratterizzato l’ascesa nel mondo musicale di Benjamin Mascolo e Federico Rossi dal 2015 al 2020, anno in cui hanno annunciato la loro scissione.

L’organizzatore declina ogni responsabilità in caso di acquisto di biglietti fuori dai circuiti di biglietteria autorizzati non presenti nei comunicati ufficiali.

A Milano la prima edizione di Billboard Women in MusicMilano, 13 set. (askanews) – Milano si conferma capitale della musica ospitando Billboard Women In Music, la prestigiosa cerimonia di premiazione promossa dall’iconica rivista americana che ogni anno celebra le donne più influenti dell’industria musicale, curata interamente dalla redazione di Billboard Italia, con la regia e la direzione artistica di Gianlorenzo Mortgat, la produzione di Vivo Concerti. Radio ufficiale dell’evento è Radio 105. L’evento arriva in Europa lunedì 16 settembre, con la sua prima edizione che quest’anno è dedicata al talento delle artiste italiane, in scena presso lo storico Teatro Manzoni di Milano, uno dei simboli culturali della città.

Con i Patrocini del Comune di Milano e della Camera Nazionale della Moda Italiana BWIM diventa uno degli appuntamenti più importanti a ridosso delle giornate dedicate alla moda femminile. Sarà un’occasione irripetibile per rendere omaggio alle artiste e alle figure chiave del panorama musicale italiano, dalle star che dominano le classifiche alle grandi professioniste che operano dietro le quinte, con una cerimonia di premiazione esclusiva. Quello di lunedì 16 settembre sarà un gala imperdibile, inaugurato dal sindaco di Milano Beppe Sala e guidato da un’inedita coppia di protagonisti del cinema e della tv italiana, Cristiana Capotondi e Maurizio Lastrico, che con la loro energia, ironia e complicità saranno il fil rouge di una serata ricca di emozioni. Spetterà a loro introdurre le artiste premiate e accogliere i presenter e gli ospiti che si avvicenderanno sul palco del Teatro Manzoni per proporre performance inedite pensate appositamente per Billboard Women in Music.

Punto di riferimento per artisti, produttori, etichette discografiche e appassionati di musica, Billboard è da sempre conosciuto per la sua approfondita copertura di vari generi e tendenze emergenti e per le sue classifiche musicali. Per questo, i premi di Billboard Women in Music si basano anche su classifiche e sui dati dello streaming. “Sono molto felice di festeggiare le donne protagoniste della musica in Italia, nella bella Milano. Grazie a Billboard Italia per aver reso possibile questa serata e per portare questo evento speciale in Europa per la prima volta. Brave tutte le donne e viva la musica italiana!” afferma Hannah Karp, Direttrice Billboard US.

“Fin dalla nascita di Billboard Italia, nel 2017, la nostra redazione racconta l’industria musicale mettendo in evidenza come sia aumentata la presenza femminile in tutti i suoi settori. Dalla promozione al marketing, dal comparto legale alle synch, dai promoter live al lato digital. Anche nelle classifiche, finalmente, ci sono alcune artiste che sono arrivate in cima. Ma non è ancora abbastanza: il cammino è lungo perché le donne arrivino ad occupare in proporzione equa le posizioni di responsabilità e i primi posti nelle chart. Ciò che desideriamo davvero è che Billboard Women in Music a Milano sia la celebrazione di tutte le donne che lavorano nella scena, non soltanto delle premiate che saliranno sul palco, ricordando che c’è ancora molto da fare da parte di tutti per raggiungere la parità” commentano Tommaso Toma e Silvia Danielli, Direttore e Condirettrice Billboard Italia I premi di questa prima edizione italiana sono conquistati da:

ANNA: Woman Of The Year, l’artista che più si è contraddistinta nelle classifiche musicali durante l’anno; Laura Pausini: Icon, l’artista che con la sua musica e il suo stile ha fatto sognare intere generazioni; Elodie: Performer Of The Year, l’artista più coinvolgente e sorprendente durante i suoi live show; Gaia: Hitmaker Of The Year by Radio 105, l’artista autrice dei grandi successi dell’anno; Rose Villain: Impact, l’artista e cantautrice che si è sempre esposta con la sua voce e la sua musica su temi fondamentali, dalla sostenibilità ambientali ai diritti delle donne; BigMama: Breakthrough, l’artista rivelazione del 2024 e voce delle nuove generazioni; Clara: Rising Star, la nuova stella della musica italiana; Federica Abbate: Songwriter Of The Year, l’autrice che ha firmato i testi di alcuni dei più grandi successi della musica italiana dell’ultimo anno e non solo; Anfisa Letyago: DJ Of The Year, la regina della console che con i suoi set elettrizzanti ha fatto ballare migliaia di persone; Marta Salogni: Producer Of The Year, la professionista che ha dato vita a sonorità innovative e uniche nei brani lavorati durante l’anno; Marta Donà: Manager Of The Year, la manager che si è contraddistinta durante l’anno; Sara Potente: A&R Of The Year, figura che ha scoperto alcuni grandi talenti e ha lavorato insieme a loro per raggiungere il successo; Ramona Tabita: Stylist of The Year by Bellissima, la donna che ha sviluppato progetti d’immagine che hanno lasciato il segno

Passo_01 l’opera prima di Fabio Ilacqua è un viaggio introspettivoMilano, 11 set. (askanews) – Passo _01 è il nuovo progetto discografico e opera prima di Fabio Ilacqua, un album di 9 tracce che è un vero e proprio viaggio cantautorale introspettivo e nostalgico in uscita venerdì 11 ottobre per BMG.

Cantautore d’eccellenza, paroliere, compositore e arrangiatore inconfondibile che vanta numerose e autorevoli collaborazioni con Francesco Guccini, Ornella Vanoni, Massimo Ranieri, Francesco Gabbani, Marco Mengoni, Loredana Berté, Mina, Adriano Celentano, Davide Van De Sfross, Simona Molinari, Drusilla Foer, Fabio Ilacqua è pronto a debuttare con il suo primo album Passo _01, un’opera preziosa che esplora le sfumature dell’amore, dell’amicizia, del tempo, della perdita e della crescita personale attraverso le emozioni. Scritto, arrangiato e suonato da Fabio Ilacqua e numerosi musicisti di grande qualità ed esperienza, prodotto da Fabio Ilacqua e Stefano Giungato, registrato e mixato da Stefano Giungato presso Indiehub Studios e masterizzato da Giovanni Versari presso La Maestà studio, l’album è composto da 9 tracce, 9 inediti dal sapore retrò che evocano una ricchezza strumentale senza precedenti: Il vino e i serpenti, I fianchi, Un giorno da cani, L’uomo bidimensionale, La parte, Un amore di meno, Farfalla nera, Un bel morir, Il sogno di uno stradino.

L’album si muove tra sonorità acustiche capaci di creare un’atmosfera intima e coinvolgente, proprio come i “quadri” che il cantautore dipinge, scene di vita vissuta con una sincerità disarmante e una poetica raffinata, tradotte in musica grazie a un uso sapiente e ricercato degli strumenti (dall’Orchestra ai legni, xilofoni, marimbe, vibrafoni, fino al glokenspiel) che testimonia una totale libertà espressiva. Il singolo apripista del progetto è L’uomo bidimensionale disponibile su tutte le piattaforme digitali da venerdì 13 settembre, una canzone impegnata e senza paure, scelta come manifesto di questo nuovo disco introspettivo tra trionfi di chitarre, legni e sound più emotivi. Si tratta di un brano dai suoni pieni e distesi ispirato alle riflessioni di Pier Paolo Pasolini, che denunciava un sistema di potere educativo capace di soggiogare ogni strato della società, dalle classi dirigenti ai più poveri, uniformandone desideri e comportamenti. Ilacqua riprende questa analisi per raccontare l’Italia odierna, che riflette in modo esponenziale la deriva illiberale anticipata dall’intellettuale cinquant’anni fa. Il Paese, intrappolato in una democrazia solo di facciata, sembra incapace di una reale resistenza o protesta.

“Nel brano”, afferma l’artista nato a Varese nel 1978: “la figura biblica di Lazzaro diventa un simbolo di risveglio e presa di coscienza, di rivolta contro questo sistema opprimente, un invito al dissenso e alla lotta per la libertà”. Ilacqua è un talento affermato sulla scena musicale italiana, numerose canzoni di grandi artisti portano la sua firma, già vincitore di Musicultura nel 2007 per il brano La città giardino, è autore del testo Amen di Francesco Gabbani insignito nel 2016 del Premio Bardotti per il miglior testo a Sanremo nella sezione Nuove Proposte e poi di Occidentali’s Karma che ha trionfato tra i Big della kermesse l’anno successivo. Partecipa poi nel 2020 all’album Note di Viaggio – Capitolo 2 di Francesco Guccini cantando con Mauro Pagani Canzone delle domande consuete. Nel 2021 arrangia Unica per Ornella Vanoni (con cui duetta in La mia parte), prodotto da Mauro Pagani, insignita con il Premio Tenco Speciale 2022 creato appositamente per lei. Nello stesso anno la Lettera di là dal mare interpretata da Massimo Ranieri ha ricevuto il Premio della Critica Mia Martini del Festival di Sanremo. E’ dello stesso periodo la collaborazione proficua con Francesco Guccini per cui arrangia e produce l’album Canzoni da Intorto seguito poi nel 2023 da Canzoni da Osteria.

Per valorizzare questo nuovo percorso musicale, la release di Passo _01 sarà disponibile, oltre che su tutte le principali piattaforme digitali, anche in 2 diversi formati: cd e vinile colorato e numerato limited edition a partire dall’11 ottobre.

A Milano “Quel Gran Genio” festival dedicato a Lucio BattistiMilano, 8 set. (askanews) – Dopo il successo dell’anno scorso torna dal 27 al 29 settembre a Milano per la seconda edizione “Quel Gran Genio”, il festival dedicato a Lucio Battisti!

Con numerosi appuntamenti in tutta la città, “Quel Gran Genio” omaggia l’intera opera discografica del cantautore: dai primi 45 giri di successo fino alla svolta elettronica dei “dischi bianchi” realizzati con Pasquale Panella, passando ovviamente per i brani immortali scritti con Mogol. Anteprima del festival il 26 settembre con il concerto “Mina E Battisti: Il Duetto e altre Storie”, che si terrà alle 21:00 al Teatro Martinitt. La serata vedrà momenti musicali alternati a interventi a cura di Enrico Casarini, autore del libro “Il duetto Mina-Battisti” (edito da Minerva Edizioni). Lo spettacolo, che vedrà protagonista il gruppo Avanzi di Balera, sarà una celebrazione dell’unico e storico duetto tra Lucio Battisti e Mina, avvenuto il 23 aprile 1972 durante la trasmissione Teatro 10, che vide i due interpretare alcuni dei maggiori successi di Battisti segnando un momento storico per la televisione italiana. Si entra nel vivo del festival il 27 settembre alle 10:30 presso l’Auditorium del CPM con il convegno “Anima Latina: solo un album di canzoni?”, pensato in occasione del 50° anniversario dello storico album, tutt’oggi considerato una delle opere maggiori del sodalizio Battisti – Mogol, nonché dell’intera musica italiana. L’incontro sarà moderato da Francesco Paracchini, organizzatore del festival, e vedrà come relatori Renzo Stefanel, giornalista e storico di musica rock, Marco Masoni, critico musicale, e Paolo Jachia, docente e scrittore.

Segue alle 20:45 presso la Biblioteca di Baggio l’incontro “La Storia della Numero 1”, in cui si racconterà la storia dell’etichetta fondata, tra gli altri, da Battisti e Mogol nel 1969 e che lanciò diversi artisti come Edoardo Bennato, PFM, Formula 3, Ivan Graziani e tanti altri. Il 28 settembre dalle 14:30 la Magicaboola Brass Band animerà le strade di Milano con i grandi successi di Lucio Battisti rivisitati in chiave marching band, in un itinerario che si snoderà tra Via Marghera, Piazza Wagner, Via Washington e Corso Vercelli.

Alle 21:30, invece, si terrà lo spettacolo “One Man Band” con Carlo Poddighe. L’artista bresciano ha sviluppato ha sviluppato una tecnica unica in Italia che gli consente di suonare contemporaneamente chitarra elettrica, cassa, rullante, charleston e tastiera. Un modo nuovo per apprezzare ancora una volta dei brani immortali. Il 29 settembre alle 15:30 all’EcoTeatro il gran finale del festival con il concerto “Lucio per gli altri”, in cui verranno eseguiti i maggiori successi scritti da Battisti e Mogol per altri interpreti, come “Eppur mi son scordato di te”, “il Paradiso” o “Insieme”, “Amor Mio” e “Io e Te da Soli”, divenute tra le canzoni più apprezzate del repertorio di Mina.

“Quel Gran Genio” è un festival ideato da Francesco Paracchini. La Direzione Artistica è a cura de L’Isola che non c’era, realtà milanese che da oltre 20 anni si occupa di musica italiana attraverso il sito web aggiornato quotidianamente e i vari canali social collegati. Milano sarà avvolta per 3 giorni dalla musica di Lucio Battisti, un artista completo, popolare e allo stesso tempo raffinato, che è riuscito a conquistare in maniera trasversale il pubblico. Lo spirito è quello di portare la musica di Battisti “dentro la città”, in centro e in periferia, rivolgendosi a varie tipologie di pubblico. Per questo motivo quasi tutti gli eventi saranno ad ingresso gratuito. Non solo teatri o auditorium ma anche librerie, cinema, metropolitane e piazze, il tutto coinvolgendo in maniera attiva il pubblico, sia dal vivo che sui social.