Autore: Redazione StudioNews

”Maria” di Larrain, Angelina Jolie incanta nel ruolo di CallasVenezia, 29 ago. (askanews) – Il mito di Maria Callas continua e una Diva rimane tale per sempre. “Maria” di Pablo Larrain, film in concorso alla 81^ Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia, è stato applaudito in sala al termine della proiezione e in conferenza stampa all’ingresso del cast, la protagonista Angelina Jolie che ha interpretato magistralmente la divina Callas, Pierfrancesco Favino nel ruolo del maggiordomo affezionato Ferruccio e Alba Rohrvacher che interpreta Bruna la femme del chambre della cantante di origine greca. È il 1977, l’ultimo anno di vita di Maria Callas chiusa nella sua splendida casa parigina, circondata dai suoi abiti di scena, dai suoi dischi, da un pianoforte che fa costantemente spostare al povero Ferruccio. E’ depressa e dipendente da farmaci pesantissimi,la voce non è più quella di una volta. Maria trascorre le sue giornate nei ricordi del suo successo, del suo amore per Onassis e del suo passato di bambina povera in Grecia, tra visioni indotte dai farmaci e l’incapacità di riconoscere la realtà dal sogno.

Pablo Larrain ha ammesso di essere “stato un fan della Callas sin da bambino e sono sempre stato intrigato dal fatto che non ci sono film sui cantanti dell’opera. Mi piaceva l’idea di fare un film su una donna con una vita fantastica e senza Angelina questo film non avrebbe potuto esserci, questo film è una celebrazione della sua vita e del suo lavoro”. Angelina Jolie bellissima e intensa ha confessato la sua paura di non essere all’altezza del ruolo “Francamente, per me il problema è sapere se sono stata abbastanza brava per gli appassionati di Callas e dell’opera e spero di non averli delusi, e anche coloro che l’hanno sempre amata. Sul fronte musicale,Io ero piuttosto punk amavo tutti i generi musicali ma ascoltavo di più i Clash rispetto agli altri generi, crescendo è arrivata la musica classica e l’opera. Ma quando la tua vita è così piena di dolore e disperazione a un certo momento ci sono alcuni suoni che toccano meglio questi sentimenti. C’è un suono che spiega ognuno dei nostri stati d’animo”. Anche la pratica col canto lirico e la gestualità è stata studiata attentamente dall’attrice americana.

“Tutti sanno che ero molto nervosa – ha spiegato Jolie – ho fatto pratica per 7 mesi sul canto lirico, Pablo è molto esigente e vuole una grande preparazione. La prima volta che ho cantato i miei figli hanno bloccato le porte perché nessuno entrasse, ho fatto le prove anche alla Scala ero spaventata dall’idea di rispettare la sua memoria”. Jolie è tornata nel mondo del cinema dopo un certo periodo di tempo di assenza dalla scene. “Ho avuto bisogno di stare di più con la mia famiglia – ha aggiunto – e ho sviluppato la gratitudine di essere un’artista e sono molto grata di essere un’artista”.

Pierfrancesco Favino: “Sapevo che il mio personaggio esisteva ed era vivo, ho capito tutta la devozione che lui aveva per lei e quando si incontra qualcuno come Maria Callas ti da l’occasione di assorbire quella luce e la mia sensazione è che la loro identità è diventata quello che era perché lei era una regina e non è stato difficile trovare il personaggio accanto ad Angelina Jolie. Ferruccio e Bruna erano gli angeli custodi di Maria. Rispetto a questo film mi è piaciuto che si parlasse di artisti e se ne parla molto poco, e spesso gli artisti sono soli e pochi capiscono il sacrificio che si fa per arrivare a quel livello. E possiamo sentire quello che sentiamo grazie a loro”. Alba Rohrwacher che interpreta la cameriera di Callas Bruna ha detto che il lavoro con Angelina Jolie e il regista “e’ stato incredibile fare parte di questo film nel ruolo di Bruna e Pablo mia ha guidato in questo viaggio e grazie ad Angelina perché mi ha fatto capire quanto Bruna amasse Maria e grazie Angelina perla tua generosità per averci permesso di entrare bene in questo ruolo”.

Larrain ha ricordato la disperazione di Callas: “Era molto isolata a causa della sua voce, in un conflitto con la sua famiglia e c’è qualcosa che nasce tra queste tre persone che crea una vera e propria famiglia. Callas aveva un senso tragico della vita, e molti dei suoi personaggi finivano con la sua morte in scena. E su questo abbiamo ragionato molto con lo sceneggiatore. Una diva non potrebbe esistere se non ci fosse l’eccellenza in quello che fa”. Angelina Jolie ha particolarmente apprezzato il lavoro con Larrain. “Sono stata fortunata ad essere affiancata da Pablo che mi ha molto protetto e ho tentato di fare una cosa mai fatta prima e i brani pensati, vedrete che i brani parlano molto di più di quanto si penserebbe del suo mondo e ha consentito ai personaggi dell’opera di trasformarla e di renderla chi è. Continuavo a chiedere a Pablo se era un musical. Dopo avere superato la musica, poi sono dovuta confrontarmi coi suoi occhiali, i suoi vestiti e mi sono confrontata con Ferruccio e Bruna ed entrare come essere umano e con la sua solitudine, vorrei che potesse vedere la gentilezza con cui lei cercava di fare del suo meglio, ma era invecchiata e i critici sono stati impietosi. Prima di questo film non avevo mai cantato ma la mia opera preferita è Anna Bolena”.

”Riefenstahl” di Andres Veiel l’ossessione di Leni per la bellezzaVenezia, 29 ago. (askanews) – “Riefenstahl” di Andres Veiel film presentato fuori concorso alla 81^ Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia getta una nuova luce sul lavoro e sulla vita di Leni Riefenstahl, colei che costruì l’estetica del Reich Millenario filmando le scenografie delle parate hitleriane. Il film di Veiel rivela quanto la Riefenstahl fosse coinvolta nel regime più di quanto lei avesse mai ammesso. La sua ossessione per la bellezza trasuda da ogni immagine, anche da quelle che girerà in Africa, nella sua seconda vita.

Leni Riefenstahl è considerata una delle figure più controverse del XX secolo. I suoi film Triumph des Willens (Il trionfo della volontà) e Olympia sono un’epitome del culto del corpo – ritratto in pose perfette – e una celebrazione della superiorità e della vittoria. Allo stesso tempo, queste immagini trasudano disprezzo per il debole e per l’imperfetto. Il film esplora quest’interrogativo attraverso documenti provenienti dal fondo Riefenstahl, tra cui filmati privati, foto, lettere e registrazioni. Rivela frammenti della sua biografia e li colloca in un contesto storico più ampio. Com’è riuscita a diventare la regista ufficiale del Reich pur negando ostinatamente qualsiasi legame stretto con Hitler e Goebbels? Nei documenti personali si lamenta dei suoi “ideali assassinati”.  Il regista ha spiegato di avere lavorato moltissimo sullo studio dell’archivio: “Era il 2018 quando ho iniziato a investigare sull’archivio della Riefenstahl, centinaia di scatoloni con appunti e immagini. Ho voluto cercare un punto di vista personale della sua biografia per comprendere il presente, abbiamo trovato molte informazioni che ci hanno parlato della sua estetica e della sua ideologia, tutto quello che abbiamo trovato amplificava il personaggio che voleva seguire l’ideologia fascista. E’ fuggita in Africa perché lì nessuno le avrebbe chiesto qualcosa del suo passato. Nelle sue immagini non si vedono anziani, non c’è malattia o vecchia ma sempre la celebrazione della gioventù e della bellezza, una sorta di continuità, lei pensava di fare qualcosa di nuovo ma in realtà si ripeteva”.

Riefenstahl era una straordinaria fotografa e montatrice ma “era una pessima sceneggiatrice – prosegue Veiel. Esaltava l’eroismo ma significava guardare dall’alto al passo i deboli, la malattia, pensiamo a quante persone sono state umiliate e uccise e questo era parte della sua propaganda. Sono emerse tutte le fake news che la riguardavano, lei ha sempre negato di essere parte del regime. Per me è stato un viaggio negli inferi molti dei filmati che abbiamo trovato hanno smantellato tutto quello che diceva di non essere mai stata presente ai massacri mentre in realtà era molto più coinvolta di quanto si pensasse. Abbiamo anche visto da che famiglia venisse e la violenza del padre che quindi ha fatto sì che lei crescesse in un certo modo. E’ stato un viaggio molto lungo durato 18 mesi”. “Oggi come allora, i mondi visivi di Leni Riefenstahl sono definiti dal trionfo – prosegue il regista – trionfo sul dubbio, sull’ambivalenza, sulla presunta debolezza e sull’imperfezione. Nel contesto odierno, un film su di lei è diventato per me una necessità urgente. Il suo considerevole ascendente, reinterpretato attraverso la lente del suo fondo privato, offre l’opportunità di riesaminare il continuo fascino della grandezza imperiale e la glorificazione di corpi muscolosi, perfetti e vittoriosi in cui la sofferenza, la vecchiaia e la debolezza non trovano mai cittadinanza”.

Russia, Lavrov: i negoziati sono diventati irrilevanti dopo l’avventura ucraina a KurskRoma, 29 ago. (askanews) – La Russia è sempre stata pronta a negoziare una soluzione al conflitto ucraino, ma dopo l’offensiva di Kiev nella provincia russa di Kursk, i colloqui in merito sono irrilevanti. Lo ha dichiarato il ministro degli Esteri russo, Sergey Lavrov. “La nostra disponibilità ai negoziati non avrebbe dovuto suscitare alcun dubbio nella mente di nessuno. Anche se, ovviamente, dopo l’avventura nella regione di Kursk, qualsiasi colloquio su questo tema è irrilevante”, ha dichiarato Lavrov ai giornalisti.